而与他差不多同时期的著名作家高文秀则被称为“小汉卿”，包括稍晚一些的南方作家沈和甫被称为“蛮子汉卿”，可见其影响力有多大，因此关汉卿也成为了一代风标。
其艺术上的成就的话，主要体现在，第一，他的作品体现了现实主义和浪漫主义的结合。
像是前面我们已经分析过的《窦娥冤》可以知道，关汉卿是一位杰出的现实主义作家。
他立足于现实，紧紧的抓住了元蒙统治者的残酷、腐败和人民无可摆脱的悲惨命运这个现实生活的本质，在自己作品中予以深刻揭露和无情鞭挞。
细节描写的真实性、人物矛盾的典型性以及鲜明的倾向性，使关汉卿的作品成为元代社会生活的一面镜子。
但同时需要说明，他的作品又不仅仅是只满足于现实主义，还闪耀着强烈的理想光辉，具有积极浪漫主义精神。
与同时代的其他杂剧作家相比，他的作品独特之处就在于以揭露社会黑暗、反映人民苦难为满足，还着重写出被压迫者身上蕴藏着的反迫害、反奴役的斗争精神。
如果大家看过他的戏剧的话就可以发现，关汉卿笔下的主人公大多处于弱者的地位，但他们敢于同各种恶势力斗争，并凭着他们的决心、智慧和力量战胜敌人，赢得胜利。关汉卿善于写悲剧，但没有哪个作品是纯粹的悲剧。
或者悲剧的主人公在喜剧的情节中转化为胜利者，或者制造悲剧的人最后受到惩处。
包括即使是《窦娥冤》这样的大悲剧，主人公含冤而死，但她坚贞不屈的斗争精神，终于使坏人受到惩办，冤案得到平反昭雪。
而第二点就是善于塑造各种性格鲜明的人物形象，所以我们说关汉卿是一位塑造人物形象的高手。
可以看到，在他的作品中，活动着元代社会几乎是各个阶级、阶层的人物。
这些人物，尤其是下层人物，大多数性格鲜明，栩栩如生。
并且关汉卿善于通过强烈的戏剧冲突来揭示人物的性格特征。
如窦娥天真善良、刚强正直的性格是通过她与蔡婆婆、张驴儿父子和官府的矛盾冲突逐步展现出来的。
在《单刀会》中，前三折通过旁人之口极力渲染关羽的神勇忠义，第四折关羽出场，在剑拔弩张的冲突中最后完成了人物形象的塑造。
还有就是关汉卿在戏剧冲突中刻画人物性格，主要又是运用行动描写、心理刻画和角色语言创造等方法。
如《救风尘》第四折写赵盼儿将周舍离弃宋引章的休书骗到手，与宋引章扬长而去。
周舍赶到，连骗带夺把休书从宋引章手中抢来撕毁。
正当他得意洋洋地威逼宋引章回去时，赵盼儿从自己身上掏出真休书，挫败了周舍的阴谋。
又如《调风月》中燕燕得知小千户另有所爱后，满腔悲愤，对着扑灯飞娥联想到自己的命运：“好轻乞列薄命，热忽剌姻缘，短古取恩情。”
“见一个耍娥儿来往向烈焰上飞腾，正撞着银灯，拦头送了性命。咱两个堪为比并，我为那包髻白身，你为这灯火清。”
这段借物比兴、感叹身世的心理刻画，成功地表现了燕燕不拘于现状，大胆追求美满姻缘的倔强性格。
关汉卿还善于用语言来刻画人物，他笔下人物的语言随着身份、性格的不同而具有不同的色彩。
如《窦娥冤》的语言晓畅，《拜月亭》的语言清丽，《救风尘》的语言爽朗，《望江亭》的语言隽永，《蝴蝶梦》的语言率直，《单刀会》的语言豪迈，都与主人公的性格相符合。
而第三的话，就是善于组织设置紧张尖锐而又富于变化、引人入胜的戏剧冲突。
因为关汉卿是位有丰富的舞台实践经验，精通舞台演出规律的艺术大师。
他深知戏曲演出除了要有深刻的思想内容和动人的情节外，最重要的是必须有紧张尖锐的戏剧冲突，这样才能产生吸引观众、打动观众的艺术效果。
他的作品往往开始后不久，就使对立双方的矛盾冲突迅速展开，然后不断发展，最后引入高潮，并在矛盾冲突中完成人物性格的塑造。
像是《窦娥冤》中的“楔子”中交代窦天章无力还债和进京，只得将窦娥典与蔡婆做童养媳。
第一折开场后就展开了戏剧冲突：蔡婆讨债，赛卢医赖债害命。
此后张驴儿父子救人后乘机要挟，要做上门女婿，窦娥坚决拒绝。
对立的双方矛盾冲突由此而急剧发展：张驴儿霸占窦娥的贼心不死，企图毒死蔡婆，不料却毒死自己的老子。
张驴儿乘机进一步要挟，窦娥坚执不从，桃杌糊涂断案，窦娥屈打成招。
窦娥抒发胸中冤屈悲愤，控诉人间不平，谴责天地鬼神贤愚不辨、清浊不分。
剧情至此进入高潮，看来难以有新的发展。然而在法场，窦娥突然提出三桩誓愿，象异峰突起，使剧情又拓开新局面，窦娥的反抗精神发挥到了最高点，观众或读者的情绪也达到了沸点。
第四折写窦娥鬼魂复仇，窦天章昭雪冤案，着墨不多，全剧也戛然而止。
第四则是戏剧语言本色当行，因为关汉卿是位语言艺术巨匠，他善于以大众口语为基础，并吸收古典诗词中有生命力的东西，经过艺术加工锤炼，创造出一种独具特色的戏曲文学语言。
这种语言朴素自然，生动活泼，而又富有表现力。
无论是唱词还是宾白，不用华丽的词藻，浓艳的色彩，也不假借夸张和铺叙的修辞手段，以本色见长，历来被推为本色派的代表。