但大都结构松散，人物刻画粗糙，可贵的是能有一些动人的内容。
同时到了嘉靖、隆庆年间，剧坛还产生了著名的“三大传奇”，也就是《宝剑记》、《浣纱记》、《鸣凤记》。
也正是这三部传奇的产生，才彻底打破了明初以来传奇的沉寂僵化状态，掀开了传奇繁荣的新篇章。
首先给大家说说李开先的《宝剑记》吧，李开先这个人的话，号中麓，山东人，是嘉靖进士，官至太常寺少卿，因上疏批评时政，罢官居家近30年，以和友人创作、研究戏曲消磨岁月，发散郁闷。
因此他的代表作《宝剑记》就是他与友人的集体创作。
《宝剑记》这出戏剧的话，剧共有52出，取材于《水浒》中的林冲故事，但情节多有改动。
这部剧中写林冲因征方腊有功，仁征西统制，因上本弹劾童贯而被贬，幸得张叔夜提拔，又任禁军教头。
后又上本弹劾高俅，被高俅设计赚入白虎堂，问成大罪，发配沧州。
此后才发生了野猪林、火烧草料场、杀死仇敌、投奔梁山等故事。
其中还穿插了高俅之子高明企图霸占林妻张贞娘，强逼成婚，贞娘逃出汴梁，在白云庵出家为尼，林母自尽，丫环锦儿代贞娘而死等情节。
最后是林冲与宋江等接受招安，均被封官，以及将高俅父子问成死罪，押至军前，凭林冲发落，还有林冲夫妻相遇，大团圆。
很显然，《宝剑记》写林冲没有完根据《水浒》，其最大改动就是林冲与高俅矛盾的起因。
《水浒》中是由于高俅干儿子高衙内图谋林妻引起，这里改为林冲一再参奏高俅、童贯结党营私、祸国殃民。
虽也写到了衙内图谋林妻，但却把它移到了林冲发配之后。
这样一改，就突出了林、高斗争是忠奸斗争。
并且林冲形象也一改原来的被动反抗而为现在的主动出击，从而更加突出了林冲疾恶如仇、正直不苟的人格精神。
应该说，作者这样写，与他在当时深受奸相严嵩的倾轧而罢职闲居有关，是对现实政治有所指斥的。
不过，《宝剑记》艺术上并不十分成功，剧结构松散，情节重复，只注意了以生旦为主，重要人物鲁智深形象模糊；反面人物陆谦、富安用墨过少；语言也偏于文雅雕琢；并且不完合律。
其中较好的是第37出《夜奔》，写林冲夜奔梁山时“专心投水浒，回首望天朝”的复杂心理，写他“丈夫有泪不轻弹，只因未到伤心处”的英雄失意，感慨苍凉，具有浓郁的抒情性，现在仍是昆曲中的优秀剧。
而除了林开先《宝剑记》外，就是梁晨鱼的《浣纱记》，梁晨鱼是江苏昆山人，性情豪爽，放荡不羁，精通乐理，曾从师于著名的昆山腔改革家魏良辅。
《浣纱记》剧共45出，写的是历史上吴越兴亡的故事，因此也叫《吴越春秋》。
剧本以范蠡、西施之间的悲欢离合的爱情为线索，演述吴越两国的兴亡。
吴王夫差凭借国势强大，率兵破越，越国沦陷，越王勾践被俘。
之后，越王勾践忍辱负重，等待时机复仇，被赦返越之后，更卧薪尝胆，发奋图强，又用“美人计”离间吴国君臣，吴国上下骄奢佚乐，越王勾践便率兵灭吴，吴王夫差兵败自杀。
剧作鲜明批判了吴国君臣的骄奢腐化，歌颂了越国君臣的艰苦奋斗。
特别突出了范蠡、西施为国雪耻、甘愿献身的崇高爱国精神。
《浣纱记》的主人公是越国大臣范蠡和著名美女西施，当初他们在明澈的溪水旁以一缕洁白得轻纱定情，本希望“百岁图欢庆”，不想风云突变，国土沦亡。
这时，一对情侣不得不忍痛割爱，怅然分手，为国家利益毅然抛却儿女私情。范蠡
深明大义，执意劝西施打入吴宫，西施毅然入吴，不辱使命。
这种“美人计”虽不值得过分称道，但在具体描写中却极力突出了西施忍辱负重、为国报仇的爱国思想。
剧本抛弃了世俗的贞操观念，让西施从吴宫回来后，又同范蠡结合，这在“失节事大”的理学盛行时代，极为难能可贵。
最后写范蠡作为越国谋臣，有功不居，功成身退，携西施泛湖归隐，寓意深刻，耐人寻味:它表明了范蠡对统治者“鸟尽弓藏，兔死狗烹”本质的清醒认识，否定功名富贵，强调了爱情的胜利。
与此同时，艺术上也突破了夫贵妻荣的大团圆结局，令人耳目一新。
《浣纱记》宾白骈散互用，曲词俊语如珠。用昆山腔演唱，细腻舒徐，圆润柔美，对昆腔的传播与发展有极大影响。
最后就是无名氏的《鸣凤记》了，之所以说是无名氏，是因为《鸣凤记》的作者的确不详，因此明代吕天成《曲品》把它列为无名氏作品。
这部剧剧共41出，是一部著名的时事剧，政治活报剧。
剧本写的是嘉靖时奸相严嵩父子专权，残害忠良，内任党羽，外用军财，致使倭寇侵界，河套失陷，朝政日非。
以夏言、杨继盛为首的忠直朝臣前仆后继，同奸相斗争，犹如“朝阳丹凤一齐鸣”，所以叫《鸣凤记》。
《鸣凤记》虽然人物众，头绪多、情节繁，但忠奸斗争的戏剧冲突还是一线贯穿的。
一方是刚正不阿、部位权势、视死如归的夏言、杨继盛等“八谏臣”，一方是严嵩父子等大奸臣。
剧中的人物、事件大都真实，演出效果也相当好，简直“令人有手刃嵩贼之意”（吕天成《曲品》）。