李少杰耸了耸肩。
“本来人家都听的有点感觉了，结果一看一表达，全是错的，嗨，还有谁能有兴趣？”
“不对！你说的不对！！”
有位音乐家站了起来。
还击道。
“如果不去了解背景，不去了解作者的经历，你怎么去感悟他的情绪？！”
“我们想推广的不就是这些作品蕴含的这些精髓吗。”
李少杰站起来，摇了摇头。
“错了！音乐是为了娱乐大众的，也是为了教育大众的，我国就有句话，叫做寓教于乐！！”
“所谓的创作者生平，时代背景，作品表达的情感，需要研究这些的不是大众，而是我们这些音乐人，我们研究这些，目的是学习，借鉴，创新，发展出更多优秀的作品！”
“音乐哪里有标准答案？哪怕就是同样的曲目，不同的指挥家的理解不同，表达出来的感觉也不同，难道这个问题你们没想过吗？”
此言一出，不少音乐家脸色一变。
仔细想想，确实是这样。
没有完全相同的指挥家。
而很多音乐界的撕B，便是因为各自的“标准答案”不同。
“但如果不受到教育，直观感受的音乐，太主观了！！”
有音乐家担忧着。
“这些主观的东西，并不能证明乐曲的优劣！！”
这句话一出，很多人好奇的看向李少杰。
因为，音乐，虽然在感受上，是情绪的艺术，是感性的艺术。
但其实，在创作的时候，是有严谨的框架，是一种理性的思维。
“你说的确实没错，但你要知道......观众不评价优劣，只会根据各自喜好选择。”
“人家文学都讲了，一千个观众心中有一千个哈姆雷特，怎么到了音乐这更加主观感性的东西上，就要标准答案了呢？”
李少杰摇了摇头。
“音乐恰恰是最不需要教育，就能感受到美感的艺术！！”
“我们艺术的本质不就是从人民中来，再回归人民中去吗？我们歌颂的不就是人吗？退一万步来讲，人有那么多，为啥都要讨好？”
哗！！！
不少音乐家睁大双眼。
跃跃欲试的想要反驳。
“不！我觉得.....”
“你这样的.......”
“那如果......”
看着一个个试图开口的人，李少杰当场就是一顿鸟语乱秀。
“Diamlah！”
“?0?1?6?9?3?1?0?3?9?5！！”
“shutup！”
“黙れ！打吗勒！！”
“?1?2?1?1?1?8?1?7?1?4?1?1?1?6！”
“?1?2?1?8?1?5?1?6?1?9?1?6?1?9?1?0！！”
“啊呼噜西！?1?9?1?6?1?9?1?1！！”
“快闭嘴！！”
唰！！！
瞬间全场安安静静。
直接把大家都惊呆了。
“我说话的时候请先不要打扰我的思路。”
李少杰耸了耸肩膀。
“那咱们继续说。”
反应过来的人开始逐个裂开。
陈浩有些不忍直视的捂住了脸。
卧槽，杰哥简直是杀疯了......
太猛了哥，上来就是一万种语言的闭嘴。
而且这一段话居然莫名感觉有种律动。
最无语的是居然还押韵......
真就是学一款语言之前，先学“闭嘴”这个词吗......
“你想推广，首先要明白，为什么古典音乐受众小，很多人不喜欢的原因！！”
李少杰撇了撇嘴。
“一来，是各自文化和民族音乐的原因，比如，拿我国，拿霓虹举例子。”
“大家习惯了民族五声，各地山歌民歌，民间小调。”
“霓虹呢？大家习惯了都节调式，民族邦乐。”
“那洋玩意听起来自然就一时不适应啊！！”
“哈哈哈哈！！！”
台下的学生笑了起来。
李少杰的话通俗易懂。
甚至很多霓虹人都在想。
要不回去可以出一本书？
就叫......《就算是猴子都能听懂的音乐艺术》？
“那，老师，面对这种情况，该怎么办呢？”
台下有位研究生实在没忍住内心的好奇，挥手问道。
“简单啊！！”
李少杰一拍双手。
“就跟吃西餐喝洋酒一样啊！！多试试就习惯了啊！”
“音乐是为了什么啊？是为了好听吗？不是吧，这个道理大家应该还都是懂的，音乐是为了被人所记住！”
“用什么方式让人记住啊？当然就是用音乐里的作曲手法。”
“比如说是重复，比如说是模进，又比如是模仿复调。”
李少杰挠了挠头。
“市场上的烂歌为啥大家也能接受啊，真是因为简单吗？不是吧，那只是一个方面。”
“主要不还是大街小巷到处都放吗？给大家洗脑，这不就接受了吗？”
“哈哈哈哈哈！！”
李少杰微微一笑，摆了摆手。
笑声顿时止住。
不知不觉中，李少杰强大的侵略性已经浸染了整个会场。
会场里的一切节奏，似乎都被李少杰给掌控了。
“还有，为什么很多人会感觉古典音乐难听呢？”
李少杰微微一笑。
“不是难听，而是难听！”
“难听，原因在于太过复杂！！”
不少人，包括音乐家，都若有所思的点了点头。
但这正是问题所在啊！！
过于复杂的形式，才可以承载更加细腻的情感。
欣赏门槛自然也就高了。
但这也是古典音乐的美妙之处啊！！
不少音乐家皱着眉。
似乎感觉哪里不对。
“你看，古典交响乐来说，复杂的织体，多变的旋律与节奏，游离的调性。”
李少杰双手一摊。
“乐团上百乐器，那么多的声部，甚至同样乐器不同声部演奏的东西还不同，这种复杂，肯定是劝退很多人啊！”