给这个作品配乐是对自己最大的考验！！
考验的，就是一个作曲者的全面性。
如果说，第一部的JOJO，形象是一个真正意义上的英伦绅士......
那么第二部的JOJO，横跨了五十年后的第二代主角，形象就是一个.......
嗯，有底线还挺可爱的小流氓。
不那么正经，烧操作很多。
故事一开始的背景，也从英国来到了美国。
这才只是开始。
后续的故事，无论是埃及，霓虹，意大利.......
地理跨度很大。
而曲风的跨度更是很大。
如果第一部的配乐，用管弦乐，加入一些听起来很巴洛克的教堂管风琴，苏格兰风笛，会很有感觉的话......
那么，第二部，就需要符合故事发生的背景。
1938年的美国。
所以，在BGM制作的时候，考虑到风土人情，那么，管弦乐就不是最优选了。
爵士？
摇滚？
蓝调音乐？
这些东西作为背景音乐，或许会更有感觉。
甚至可以带一点嘻哈，让整个乐曲质感更加的“美国”，更好的符合第二任JOJO的形象。
再加上无数性格鲜明的角色。
激烈的战斗场景。
除了去研究这些暗示性的“元素”，基本的音乐制作上，更是要考虑动漫的功能性。
比如去渲染气氛，拨动情绪。
那么，以上所考虑的东西便又一次推翻。
必须要将很多元素融会贯通，然后自成一派。
新颖质感的同时，也是要让人感受到一种独特的“地域风情”。
于是.......
重重要求下，一首曲子诞生了。
与之前做的曲子对比一下，李少杰的眼皮子抖了抖。
如果说第一任JOJO的BGM是绅士的勇气赞歌。
那么.......
这第二任JOJO烧气的老美小流氓殴打原始人的故事，得在贯彻“勇气”这条路上，多少加点烧......
于是，这天。
日常准备去集英社上班的斋藤，感觉兜里的平板电脑突然一响。
打开一看，是个邮件。
收到了“喧哗桑”发来的作品。
给第二部，第二任JOJO做的人物曲。
《Overdrive》！！
斋藤一愣。
这个词如果翻译一下的话，就是“超速档”。
或者说，是超速转动。
看上去似乎很有激情。
但熟读JOJO的斋藤下意识的就想到了第二任JOJO的外号。
“载具杀手”。
开车坐车必车祸，开飞机坐飞机必坠机......
不是在翻车，就是在翻车的路上。
甚至可以说，被第二任JOJO开过或者坐过的.....
无论是汽车，小汽车，飞机，战斗机，还是潜艇，游轮......
差不多是都玩完了。
“哈哈！”
斋藤笑了。
这首歌字面意义来翻译........《载具杀手》好像也未尝不可啊。
“有点意思。”
坐上车，打算开车上班。
想了想，还是好奇的将平板电脑放在一边，打开了音乐。
然后驱车发动。
一开始，似乎是普通的配乐。
在营造一种有些令人忐忑的氛围。
电子音效的质感，仿佛确实与第一部的作品产生了一种时代的跨越感。
从1889年，跨越到了1938年。
“我不会许下什么苛刻的誓言，因为那意味着我或许会打破它！”
摩擦的电子音效中，一个英语念白出现。
瞥了一眼，大概了解了意思的斋藤，眉头挑了挑。
“信任这个词，不是用来形容的，只能用行动来证明的！”
“踏上这条人生之路，是你们所知道的，我唯一的选择！！”
这几句低沉的念白，配合这种电子音效带来的摩擦感，有一种面对人生风口的感觉。
与其他所谓的英雄主义似乎不太一样。
反派的英雄主义只是为了不惜一切代价的活下去，哪怕伤害他人。
而主角的英雄主义，就只是为了保护自己，以及保护身边在意的人。
这就是远古的英雄与现代英雄的战斗！
“没有任何简单的言语可以表达我的内心！”
“我只想努力的活出精彩！”
咔......
念白的背景声效完全消失。
再次扬起的是一连串充满激情的电子音效鼓点！
那种摩擦声，仿佛是车辆热身时零件的嘶鸣！
“Comingthru！comingthru！comingthrunow！！”
【现在！度过一切难关！】
电子音效制造的一声长长的滑音，就仿佛拉响了警报声一般！
仿佛就是在飙车。
“Shakeitlikeit‘sheatoverdrive！！”
尽情的摇摆，急速奔驰！！
拉升到超速档，飞起来！
斋藤芜湖一声，脚底下的油门好像都快了一点。
“Comingthru！comingthru！comingthrunow！！”
激情的电子音效，配合略带嘻哈元素的歌词。
似乎很轻易的就能让人感觉激亢起来。
“Watchwhereyou‘regoingit‘soverdrive！”
【小心！！你正在超速行驶！！】
也不知道是不是巧合。
这首歌，唱的是“飙车”，也确实有种让人想“飙车”的感觉。
斋藤的右脚情不自禁的再次下压了那么一点。
速度似乎一点点加快。
虽然仍在限速范围以内，但每次拐弯的时候，一打方向盘......
斋藤总感觉仿佛身后有追兵一般，打方向盘的速度都会快了不少。
音乐不断的刺激着斋藤的神经。
“IworkU爱丝！whileyou‘reinthebedsnore！”
【在你酣睡的时候！我正在努力！】
卷！
就硬卷！！
成功的真谛，就是这么一句话。