“这个不行，这个真不行，杰哥，您一定要收住啊！
”
“真的，换别人我是真怕他软，换你我是真怕你太刚啊！
”
“杰哥，可别把那里当家啊，有啥脾气咱回家发，啊？乖！”
网友们的评论画风属实清奇。
几乎全部都是在劝李少杰出门以后收敛一点的评论。
真的是都在劝啊。
真的，网友们好温柔，杰哥哭死。
就连打算管控评论舆论风向，避免这个节骨眼有人带节奏的网监工作人员.....
都对这样的情况感到哭笑不得。
好家伙，杰哥。
你到底在网友们的心中是怎么个魔鬼形象啊！
作为文艺圈子里臭名昭着的杰特林，担任联合国教科文组织的慈善大使。
这种事儿，真的是几家欢喜几家愁。
根本不知道是该欢喜还是愁。
欢喜是欢喜在他终于不用霍霍娱乐圈了，甚至于会有比较阴暗的人在想......以李少杰的个性说不定会头铁到在更大的舞台上被更强的人彻底拍死。
但愁，则是愁在敌人又双叒叕变强了。
妈耶。
联合国教科文组织的慈善大使。
这谁顶得住啊？！
再回娱乐圈，那岂不是看谁不顺眼，谁就得原地裂开吗？！
或许仍然不会和巨型娱乐公司掰手腕。
但对付小明星那可简直就是降维打击了。
没得玩啊。
讲真。
如果不是仅存的理智。
或许已经有人想开始在知乎上发一个版面了。
【有人能总结一下李少杰最讨厌的明星特征与行为吗？】
生怕自己成为下一个受害者。
之前的啊。
之前的......
一个早就凉了，一个在局子里面安家，一个臭的最近不太敢露面。
这如果以现在李少杰这层联合国教科文组织慈善大使的身份，再敢搞点问题......
怕不是脑子真的抽筋了。
......
时间慢慢的度过。
李少杰和吕秋儿在巴黎当真是好好的畅玩了一大圈。
不得不说。
CAA的人办事儿上确实利索。
这一顿巴黎游玩之行，属实是非常爽。
回到家后，李少杰便开始忙了起来。
一来，是为了前往XL亚做慈善的事情。
二来，便是在创作之余，对自己进行一个提升特训。
网上关于自己担任联合国教科文组织慈善大使的新闻热度也慢慢降了下来。
似乎一切都归于平澹。
但该学还是要学。
这一趟的巴黎之行也不只是玩玩而已。
在艺术方面的学习，李少杰从来不会落下。
巴黎，法国。
提起这个国度，就不得不提其在音乐史中，一个非常重要的流派。
印象派！
印象主义，是西方美术史中非常重要的一种思想流派。
它带来了技法革新。
《印象·日出》的油画。
遭到了学院派攻击，被戏称为“印象派”而得名。
当年，浪漫主义的绘画，日益落入了俗套。
原本那精致的线条与非常赏心悦目的细节，逐渐变得矫揉造作。
于是，很多画家开始思考。
画，到底是什么？
他们吸收了英国，西班牙，荷兰，日本，以及中国绘画中，不同色彩处理的营养，得出了一个结论。
是光。
因为，一切色彩，起源于光。
但光是瞬息万变的。
他们致力于捕捉瞬息万变的光，将自然界中一瞬的光影，变作永恒。
色彩的对比，阴影的处理。
印象派的画作，看上去，会显得略微有些模湖。
它不是一种肖像艺术。
可是这些色块组成的模湖，勾勒出一种形象，一种印象。
光与阴影的折射会直接投入脑海中。
然后彷佛从一个静态的画作中，看到了光影变化的那个瞬间。
而这种模湖了“线条”，强调色彩与光影变化，打破了创作与写实壁垒，强调了画家个性自由表达的手法。
也蔓延到了文学界，音乐界等领域之中。
音乐界的印象主义，与绘画离不开边。
印象主义的音乐，并不是在描述什么现实事件。
与绘画相同。
更多的，是建立在色彩，运动，以及细节的暗示之上。
超越现实，甚至完全抽象的色彩。
当然，模湖一些东西，并不代表细节拉垮模湖。
相反。
细节上往往更加的细致。
只是在表现上给人一种朦胧模湖的感觉罢了。
所以，警惕模湖的印象主义是非常重要的。
结构上或许松散模湖，但本质实际上依然会遵循三部曲式的轮廓。
织体并不混乱，而是变得新颖。
而在调性上，虽然重视相应调式表现力，但会扩大调性概念，避免出现明确的收束，全音阶的使用，让调式的任何一个音地位相同，减弱了中心感。
这样，色彩会更加多彩。
增加和弦结构的可能性，减弱和声进行的功能性，这样会得到极其丰富的合生色彩，音乐中的和声与音响高低，就彷佛如同不同色彩绘画式的并列一般。
印象主义的音乐，并不以描写实物为主。
大多是应情应景。
这便是标题音乐。
音乐作品，一般都是以诗歌，绘画，风景等为题。
比如《帆船》《春》等等。
印象，实际上便是不同的艺术形式，对自然规律，自然色彩的一种不同的表达。
一个个斑斓的色块，拼接出一个个美妙的印象。
实际上，印象派对艺术界的影响非常大。
在工作之余，对整个古典音乐史的脉络做一个梳理，每一个细致的时代进行独特的拼读与解析，对自己的进步，有着很大的帮助。
音乐本身就是抽象的。