陳景天在前天晚上神神祕祕的發了一條短信：“你這丫頭明天就跟着我好了。”
楚風愣是沒看懂，這不是廢話麼，拍戲不跟着導演跟着誰跟着後期製作麼
由於之前已經見過面了有了基本瞭解，這次開拍前倒沒什麼廢話。倒是三位主演都比規定時間早了點到，楚風就開始跟馮星宇對起了臺詞。
從這一點上來看馮星宇還是對楚風很滿意的，拍戲的時候不耍大牌耍花腔，不搞出什麼幺蛾子，老老實實勤勤懇懇地對臺詞，對前輩也很有禮貌。
但是演技方面之前並沒有怎麼接觸過，所以馮星宇還是有一絲擔心的，但好歹是陳導親自選的人，還是在魔鬼鄭導的監視下，這個小女孩絕對是有幾分本領的。
沈非從容地瀏覽着新出爐的最新版臺本，實則卻較真非常地在腦海中演繹着聶文的角色，一舉一動，一個眼神，甚至是肌肉控制，處處都要把握到完美。把第一幕的戲排演了好幾遍，才擡起眼簾，分神聽了聽他們對臺詞的表現。
馬馬虎虎，還不錯。
迅速下了個定義，沈非又埋頭進入了角色，神色中夾雜了一絲黯淡。
劇組的人陸陸續續地到了，場務、羣演也都已經準備完畢，造型師正在爲幾位主演進行着最後的造型處理，楚風被化上了一個使自己看上去暗沉許多的妝，甚至連手、脖子也照顧到了，不復原先的白皙滑嫩。看上去蓬頭垢面，黑瘦黑瘦的，獨有一雙杏眼滴溜溜地轉，靈氣逼人。
馮星宇也被打造得憔悴了許多，帶上一副大大的無框眼睛，掩蓋掉了奪目的神采，活脫脫一個斯文而懷才不遇的青年。
最後造型師退後一步，仔細端詳了自己的兩個作品，滿意地收工而去，轉而去處理別的造型了。
“我再跟你們講一遍角色的定位和劇情走向。”陳導拿着本厚厚的臺本和一本稍薄的筆記本，啪的一聲重重敲在桌上，“星宇你的角色就是個北漂的小夥，考進了電影學院導演系，懷揣着對自己才華的自信和偉大的抱負，但是現實讓你逐漸意識到這個世界遠遠沒有你想象中的那麼簡單，而是不講人情。
在這樣的情況下，有一天，你在一家小餐館遇到了孫納，她就像一個小精靈一樣，一切美好的詞彙都可以運用在她身上，又是那麼的崇拜着你這個高材生。你們逐漸瞭解，你開始知道她在歌舞團當洗碗工，夢寐以求成爲一個明星，慢慢的你們相愛了。
這個人物還是比較好把握的。
楚風，你的角色你剛纔也聽到了。重要的是你要控制好度，一個鄉鎮裏的小姑娘，嚮往着外面的世界和夢想，這種感覺你要表現出來，但又不能太過。你也要收斂起部分自己的光芒，畢竟這個時候的孫納就是一個普普通通的女孩，沒有那些可以大放光彩的地方。”
楚風點頭，在陳導轉過身去安排別的事務的時候又反覆思索，然後支着腦袋看了看鏡子中的自己，總覺得缺了點什麼。
過了片刻，又挑出了幾絲頭髮顯得更爲凌亂，然後找來了些泥漿往手心手背均勻地抹開。拿了支筆，運用自己如今的畫技繪出了雙手勞作的痕跡，貼了一些凹凸不平的東西作爲老繭，用膠帶小心冀冀地纏好。又沉思了一會兒，找來一把指甲鉗，將手指甲坑坑窪窪地修剪，甚至還故意差點剪到肉去，製造出因爲工作不小心把指甲撕裂的樣子。
最後往脖子上也化了幾道印子，常年低頭勞作的人肯定頸紋會更深。
這麼一聯想，又突然想起來把自己手上的調色塗的偏青了些，並製造了幾處凍瘡的痕跡。自己出場的第一幕是冬天，既然是洗碗工，手肯定常年浸泡在水中，被凍壞掉肯定是經常的。
“所有人就位acn”
隨着陳景天的一聲令下，電影第一幕終於開始了。
楚風爲了表現人物特色，特意構造了幾個人物該有的小動作，臺詞也很到位，表現的毫不生澀。將眸中的神采遮蓋了些，將孫納這個人物表現得活靈活現。
馮星宇畢竟是老演員了，演戲的節奏帶的極好，隱隱還能夠引導楚風跟上更準確的節奏上去。形如流水，沒有絲毫生硬不妥的地方。
“卡”一幕還沒完成，陳導卻喊了停，神色嚴肅：“楚風你節奏太慢了，有一兩個地方沒有卡到點上，這樣到有戲的地方爆發就顯得拖沓，適應一下再來。
楚風略加回味，一下子把握到了陳景天所說的那個點，立刻根據他的話做出了調整，結果第二次的鏡頭已經能夠順利地拍完。
“還不夠，不夠完美，有點生硬。”
平日隨和的陳導此時比誰都不講人情，扯着嗓子大聲喊，似乎沒給楚風留半分面子。
“是”
而這一次，楚風終於完美的表現出了陳導所需要的感覺。在他嚴峻的目光注視和頻頻微微點頭中，這一幕終於拍過去了。
馮星宇不可覺察的微微皺眉，果然新人還是少了不少經驗的，比較簡單的人第一條就拍了三次，以後場面更大，重拍要耗費的人力物力更巨，看來這部電影的拍攝，絕對會是場艱難的戰爭。
然而接下來的事卻令馮星宇大跌眼鏡，楚風的表現越來越自然，越來越形如流水。接下來的幾幕難度一一上升，但都幾乎都一遍過，沒費什麼力氣。她已經完美地進入了角色狀態，收放自如，節奏也掌握得抑揚頓挫，找不出絲毫瑕疵。
如此神速的進步速度和幅度讓馮星宇大爲驚歎，本着怎麼能輸給一個新演員呢也更好地進入了狀態，兩人的戲搭得越來越默契和諧，不需旁人幫助一氣呵成地拍完了好幾幕。
陳景天非常滿意，鄭導也難得地點頭表示讚許，行程十分順利。
在這個過程中，楚風吸取了許多陳景天許多評價，快速的吸收轉化爲了實在的演技，幾乎是一點就透，哪怕有的地方比較難也能抓到要點和神韻，在短時間內完美完成。
不僅如此常常連陳導都給過了，她還是覺得有欠缺的地方要求再次拍攝，敬業、強迫症如此。
拍戲的日子就這麼一天天的過去，每一天都是無比緊張地開始，再無比緊湊地卡着點結束。
作爲一個精益求精的處女座導演，陳景天的苛刻程度絕對令人髮指。哪怕是一個眼神沒有達到最好的鏡頭中呈現的效果，這段戲爲銜接自然都要再來一次。
這樣的拍攝耗時耗力，更是燒錢。
拍攝電影的時候消耗的都是膠捲，這是錢。不斷的羣演、配角的反覆重來也是錢。大頭還是因爲這樣的拍攝浪費時間，導致一天能拍完的戲可能要兩天，這樣租借場地、道具的花銷就要翻倍，更有一些道具是一次性的，拍一次成本又要上升。
如果不是陳景天大名鼎鼎的名字和口碑擔保，這些花銷都是很可怕的，也不見得有投資商會願意花一大筆一大筆的錢投在裏面。
“”
第七幕的戲拍到中斷馮星宇一時卡殼了，接不上接下來的臺詞，大腦卻一片空白，越急越說不出話來，明顯已經人物崩壞脫離角色了但好歹也拍過這麼多年的戲，臉上表情還沒有明顯違背此時戲中情況，似乎空氣就此停滯了一秒，瞬間微乎其微地僵化了。
都是老演員了怎麼還會鬧出這種低級錯誤陳導臉上明擺着不悅卻沒有發作，剛要揮手示意喊停，楚風卻直接接了下去。
“見東”一句飽含着掙扎的呼喊，層層疊疊的糾葛一點一滴地融化在空氣中。
臉是可以騙人的，聲音卻不會。
哪怕臉上多麼拼命地表現着風輕雲淡，假裝漫不經心，但顫抖的聲音卻出賣了她此刻內心的崩塌殆盡。
然而楚風這個時候還只是在拖延時間，究竟如何在這一句話的時間裏想好接下來該怎麼做，在不影響劇情的情況下
此刻楚風的腦子裏如同千萬臺精密的計算機反覆略過多種情況，不過是一秒，立刻篩選過了數十種可能性。
臨時改戲最難接下去，不說臨時表演的演員能不能合理接下劇情，就算她能找出一個藉口，對戲的另一方也不見得能順利延續下去
尤其是劇本都是經過反覆修改和調整，也許一句臺詞都能對接下來的劇情發生巨大的影響
在旁的工作人員都已經要停下機器了，卻見陳景天一個眼神制止了他，示意拍特寫鏡頭。
不知爲什麼，他就是相信這個小姑娘總是會有辦法的。未完待續。