飄天文學 > 我在德雲當網紅 >第五百零九章 感謝男足支持的題材
    沈常樂從咖啡店走出來,趕等剛回家以後導演的電話就給打來了,連態度和語氣都不知爲何突然間變好了幾百倍。

    俗話說得好伸手還不打笑臉人呢,再加上這個節目創意本就是央媽的,第二次的時候給的待遇相當的不錯,沈常樂也就借花獻佛,順水推舟的將創意賣了一個非常可觀的獨家。

    不過賣歸賣,至於央媽希望他演的哪個角色最後還是被他婉拒了,只是答應參與了節目的製作環節,最後的主持人還是推薦了央媽的小撒擔任。

    之後的日子裏邊一天接着一天過着,一個多月的時間裏沈常樂又和候振去錄了五期的《歡樂喜劇人》節目。

    沈常樂和黑土傳媒宋曉寶、開心油條的成績依舊十分穩定,長期霸佔着前三的位置,不過偶爾有一兩期,賈玲和新來的鬍子哥、保健哥也會展開逆襲。

    一直堅持到最後幾期的白眉工作室,最後還是帶着些許的遺憾和衆喜劇人告別,回去繼續開始自己的喜劇電影道具。

    而喜劇人的舞臺上,也首次出現了除了德芸社之外,舞臺上的第二組相聲組合,不過卻不是前世的曹金了

    雖然說這點上和前世的《歡樂喜劇人》流程不太一樣,不過卻也是應當如此。

    如今的沈常樂在東方衛視的兩大王牌綜藝節目玩的火熱,再加上《歡樂喜劇人》最亮眼的表現,雙雙聯合堪稱是蜜裏調油。

    如果《歡樂喜劇人》想要招新的補位喜劇嘉賓進來,那麼無疑必須要顧及沈常樂和德芸社粉絲的感受。

    李菁畢竟是曾經德芸社的管理層,創始人之一,也並沒有和德芸社的郭桃兒鬧崩屬於是理念不同正常離職。

    但是前世曾經第一期來過《歡樂喜劇人》曹金他們可是真的絕對不會請的,而且話又說話來了,就憑沈常樂現在的熱度和東方衛視的關係,即使節目組請,曹金只要腦子明白一點,那麼也肯定不會樂意過來就爲了讓沈常樂踩一腳的。

    所以最後《歡樂喜劇人》節目組一合計,乾脆找了現在相聲行當裏邊,除了德芸社以外基本排前三的廠牌,嘻哈包袱鋪的老闆高小攀,尤先超。

    是的是老闆,而不是嘻哈包袱鋪的角兒,雖然說高曉攀曾經號稱80後相聲代表人物,娃娃腿兒從小學的相聲,是比橘貓之前的初代目“小先生”。

    但是單論相聲業務和舞臺魅力上來說,其實只是德芸社隊長級別,對比半路學的小嶽嶽、張鶴侖幾位而且還不屬於拔尖的,不過這也沒什麼,畢竟誰都需要慢慢的來成長積累的。

    然而自從高受夠了在德芸社的“落草”剛剛創立嘻哈包袱鋪,寫了幾部不錯的創新作品有了一定的名氣後,高也是跟大部分同行一樣,從此一條路的朝着主流的方向靠攏。

    在德芸社衆人還在小劇場以學徒的姿態,和其他師兄弟共同學習共同進步,一步步提升業務的時候,高卻是在和主流互動,擺出一副振興相聲的大家姿態參加公益慰問演出、電視臺演出荒廢了幾年自己創作最黃金的時期。

    幾年後的時間裏跟馮宮搭檔小品上了春晚,後來還和尤先超在春晚上搭檔了《姥說》這樣不錯的作品,不過也就是至此以後算是到達了自身水平的頂點至此一步步下降,從此高、尤的作品就再也沒有了一點點的起色。

    名下的嘻哈包袱鋪雖然是老闆,但是演出其實是相對很少的,反而是看着後來的金飛、晨曦、來過一陣子的陳印泉等人當角兒,才把整個的場子帶起來的。

    甚至後來在京都廣茗閣的時候,高老闆的嘻哈還與現在沈常樂目前的副隊長王子健的第二班也曾正面對壘過…………

    怎麼說呢高老闆不能說是節節敗退吧,反正在當時王子健這個純票友轉行的人身上,高老闆可謂是一毛錢的便宜都沒佔到,還是相當滴尷尬的。

    不過這也沒辦法,畢竟當時的王子健雖然基本功不好,口齒稍微有點問題,但是當時人家是真能創作、創新啊,尤其兩人說的相聲風格還近似都是八零後較現代的一版東西,可謂是撞的死死的。

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    又是一期的《歡樂喜劇人》錄完,回到京都後,就連是號稱高產似母豬的沈常樂,現在看着電腦上空白的文件夾都是稍微有點抓瞎了。

    創作是都不容易,尤其是像喜劇人這樣一星期一番的創作了,單論這一方面,其實小品演員是比相聲演員有太多的優勢了。

    因爲最簡單的一個問題,不管是活躍在舞臺上的任何小品團隊,開心油條、大碗、白眉等等其實都是有自己的編劇,甚至是編劇團隊的。

    當然很多小品演員,比如愛笑會議室出身的鬍子哥、保健哥本身就是喜劇演員兼職編劇、導演也是會參與劇本創作走向的,但是相對來說會減輕很多的壓力。

    而相聲演員不一樣,相聲演員的劇本,要演的作品,除非是直接抄襲別人的,否則只要是創新、原創的作品,全部都是自己鼓搗出來的。

    極少數有梁左這樣懂相聲但是卻不說相聲的好編劇,但是確實太少了,或者一些相聲演員會送劇本,比如相聲有新人金飛、晨曦送給孟鶴糖、周九良決賽的劇本,或者鬥笑社裏的一些。

    但是往往即使拿過來,還是要經過自己的重新改編、整理,切換成附和自己演出風格口風的話。

    就像是高峯高老闆的相聲特別好,張鶴侖的相聲也說的十分不錯,小嶽嶽那曾經的德芸社一哥更不用說了。

    但是你讓他們把各自作品調換一下,就算是一字不差的那麼說,那他們也得死的臺上,因爲相聲演員一人一個樣,一人一個特點,口風不對,風格不對,他激發觀衆的笑點技巧也不一樣。

    所以這也是爲什麼之前說,高小攀創作能力不行作品也就不行了呢,因爲沒人能替他創作,即使替他創作也不見好。

    而小品演員不一樣,例如郝建,那在舞臺上就是一個比較愛耍貧嘴,好心腸的一個小市民人設。

    即使他自己不會編新作品,只要自己有實力,只要有好的編劇幫忙,能根據這個角色量身定做這樣的一個角色的劇本,那麼他就還能是一位頂級的小品演員。

    谷</span>比如黑土大叔在春晚上最後幾年的小品內容、臺詞,那流行的程度,緊扣當年的主題,那能是年過半百的老頭自己研究出來的嗎?不過當然作品的成功,這與黑土大叔的舞臺實力也有很大關係。

    所以形象的來比喻一下的話,就像是一場冷兵器決鬥,相聲演員想要帶來一個好的作品,既要保證自己的功夫劍術格外的牛逼,還要保證自己鍛造,打造武器的技術格外的牛逼。


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