跑題了，《扎職》中的麻將戲一共有兩場，第二場在片尾。這一場戲一共只有二十六個鏡頭，只有開頭和結尾的幾個全景中表現了麻將，其他全是敏哥和阿明說話的正反打，可以說麻將在這場戲裏只是起到提供場地的作用，幾乎沒有和人物的心理結合，只是作爲一個符號存在。當然也是加入了一些暗示，比如阿明和敏哥嗆聲最後，你就知道這一次的交鋒肯定是以敏哥的勝利結束的——因爲敏哥自摸胡了，這是對後來的一種暗示。也有一些雙關語：阿明說“敏哥次次連莊，我偏要自摸”等，都是表面說麻將，其實說爭鬥。
拋開麻將不談，二人的臺詞和前面後面都有呼應。比如剛開始，畫面左邊的大叔說：“明仔，有時做事不要那麼絕。”這和後面耀文勸阿霆，和阿霆做事做絕後的結果都有呼應。阿明輸牌後，挑釁說要轉場，又有臺詞：“出來混不講人多，難道講感情？”和前面三兄弟惹太子剛時，耀文哥迴應阿明的一句：“你第一天出來混啊，出來混靠人多麼？”恰好是對比。兩次的事實都證明，出來混光靠人多是一定輸的，阿明這種沒有大腦的蠻幹，即使是在講究義氣血性的黑幫，也是行不通的。
敏哥手下就兩個人，阿明挑事，當然只能讓耀文來擺平。這場戲採用了剪影的手法拍攝，屋內昏暗，煙霧繚繞，強光從窗外射入，逆光拍攝讓所有人都只有輪廓清晰，面部細節全部消失。剪影不利於表現人物的細節，側重於描畫氛圍。這場戲中，只有站在窗邊的耀文哥的表情可以看清，爲了表現他要親自剪除表兄弟的不捨和爲難，但是爲了幫會又不得不做的掙扎。其他人的態度並不重要，觀衆也心知肚明，爲了有所側重、凸顯重點，所以採用了這種拍攝手法。而每次有幫會內部的室內戲時，光線也都是昏暗的，這也是“黑社會”這個詞的一種視覺表現方式。
耀文哥給阿霆兄弟三人佈置任務時，阿霆一直沒有講話，只是面無表情地默默聽着，直到最後耀文哥囑咐他們一定要留活口，並和阿霆對視時，他纔出聲。通過對阿霆表情的重點表現，加上前面的情節，其實我們心裏都有一種暗暗的預感，阿霆是一定不會給阿明留活口的。“誰夠狠，就誰稱霸”正是阿明的一頓暴打讓阿霆的性格發生了轉變，這次阿明落到他手上，阿霆一定會把事情做絕。在阿霆瘋狂地將阿明捅死時，所有人都感受到了他心中的恨意和憤怒，但是在眼下，他這樣的決定究竟是好是壞，沒有人能夠說清楚。如果他真的夠狠，狠到扳倒敏哥，也許他真的可以成爲最強的那一個。
九十年代的古惑仔電影無論角色、劇情和歌曲，都深入民心，後來者要超越前作是困難的，所以今時今日還拍古惑仔電影，得要有新觀點和故事發展，而角色設計亦要有特色，才具吸引力。
《扎職》打正古惑仔旗號，新意完全沒有，至少在古惑仔電影裏好像一羣學生辦古惑仔的角色，看得我尷尬都犯了，陳偉霆在耀文哥面前就顯得太弱了，在《前度》裏耍耍帥還行，演下小白臉還可以，扮古惑仔不是靠大聲的而且他好像也轟不大聲····
黑社會大佬專業扮演者陳惠敏，大佬級人馬林利，可惜戲份都少了一點，溫碧霞角色表現一般般
如果要數較令人看得舒服的主要角色，就是由譚耀文飾演的「耀文」，起碼有點江湖的味道
回到劇情——
開頭庭跟他媽媽對話，我tm還以爲跟街坊打招呼好嗎，什麼今天天氣好熱哦。。。你不說沒人知道你們是母子。
耀文哥勸過阿霆，坐館是三煞位。阿霆和耀文當年一模一樣，以爲靠狠就能扎職，耀文哥在當年因爲靠狠，而失去了一個兄弟之後，他有所悔悟。
最後的劇情是亮點——也是我最喜歡的地方，所以才加了一星。連續坐莊三界的大佬表面隱退讓位給新人，最後關頭把兩個搶位的人都幹掉了，就像風雲裏邊說的這盤棋最後贏的不是黑子，也不是白子，是紅子!
《扎職》觀後感(三)：劇情應該拍的更牛，可惜不夠下力氣
看着電影就是衝着陳偉霆看的，如果換個主演我肯定不會浪費將近兩個小時來看這種片子；
其實回想起來這個劇情非常充實的，阿霆年少被欺負，好兄弟鼎力相助，長大後港大畢業居然去當古惑仔，掙了大錢之後風生水起，野心蓬勃，但是卻遭遇暗算。