鋼琴曲裏偶爾有高山流水的感覺，一瀉而下，舒暢而圓潤。
偶爾像小橋流水，清脆而和諧。
還有時像兩個人在低聲細語，溫柔而甜蜜。
更有激昂澎湃的合奏，像兩個人久別重逢在熱烈的交談，那是一種淋漓盡致的宣泄，是一種發自肺腑的訴說。
一曲結束，音樂廳裏爆發出雷鳴般的掌聲，經久方息。
林千凡站起身，向觀衆們深深地鞠了一躬，然後招手叫過丁薇薇，讓她幫助翻譯。
林千凡拿起話筒，深情地說道：“今天，我和我的妻子商桃第一次來到德國，在世界着名的柏林愛樂音樂廳爲大家演奏，而且第一首就是爲我的妻子譜寫的鋼琴曲，並且受到了大家的喜愛，我十分榮幸！”
停頓了一下，看到臺下觀衆都在側耳傾聽，林千凡感到十分滿意。
林千凡繼續說道：“那麼，我接下來還有一個自私的請求，就是請求我繼續向我的妻子獻曲一首。我們雖然已經是法定的夫妻了，但是我還沒有向她求過婚，沒有舉辦過婚禮，這首鋼琴曲就是我向她求婚的曲子。一首《藍色的愛》，希望我的妻子商桃喜歡，也希望大家都能夠找到自己最愛的人和最愛自己的人。”
臺下掌聲雷動，顯然，大家都在期待林千凡的新樂曲。
如果這首樂曲能有林千凡前面3首那樣令人震撼，那麼世界鋼琴史上將會再次出現一段佳話，有人在別人的告別演出上用鋼琴曲向自己的愛人求婚。
多麼地羅曼蒂克，多麼地別出心裁啊！
林千凡深鞠一躬，然後走回鋼琴旁坐下，深吸一口氣，開始彈奏。
前世，《藍色的愛》曾是法國的一首歌曲，但並不受歡迎，直到保羅·莫里哀把這首歌改寫成鋼琴曲後，這優美的旋律才流行到全世界。
樂曲一開始，就如同潺潺小溪那樣靜靜地流淌出來，愛的情思開始涌動，如漣漪般，一波又一波，一層又一層的展開。
時而強勁，時而低沉，由低到高，由弱到強，循環縈繞。
整首樂曲充滿了無限的陽光和輕鬆的快感，是歡快和愉悅的水乳交融，是愛與美的天然結晶。
曲調如行雲流水，輕柔的纏綿裏充斥着銀鈴般的剛性，毫不粘滯毫不拖泥帶水，樂絲和旋律如泉涌般隨着指尖流暢而出，能平息痛苦人的傷痛和撫慰受傷人的心靈。
這首樂曲是要用心來聽的，是要用愛來感受的，它能讓人感覺到愛人般的溫暖和纏綿，能驅散冬天的陰霾，帶來無盡的陽光。
此時此刻，送給商桃並向商桃求婚正合適。
一曲彈罷，
林千凡站起身，對着商桃的方向大聲問道：“桃子，你願意嫁給我嗎？”
唯一令人遺憾的是，這次求婚依然沒有戒指，求婚是突然做的決定，實在沒有時間去買。
林千凡下定決心，一定要在婚禮前給商桃買到戒指。
林千凡迅速衝下臺，緊緊地擁抱着商桃。
觀衆席上爆發出雷鳴般的掌聲。
從此，世界鋼琴史將會濃墨重彩地記下這一刻。
林千凡挨着商桃坐下，開始細細傾聽米歇爾和其他嘉賓的演奏。
音樂會結束後，十幾位鋼琴家又過來和林千凡交流音樂創作。
如果說《秋日私語》等3首歌因爲他們沒見過林千凡本人的彈奏感覺不夠強烈之外，那麼，一首《藍色的愛》則讓他們徹底對林千凡心服口服。
林千凡疲於應付，他感覺自己快要崩潰了，因爲許多鋼琴家問的問題太專業，他自己聽都沒聽過，這個該怎麼回答？
於是，他不得不表現出謙虛，對各位鋼琴家說道：“各位老師問的問題實在太專業，有些我都沒有聽說過，對我的學藝不精，向大家表示抱歉。至於我的創作理念，就是‘我手寫我心’，情以物遷，曲以情發，是我的真實思想的表達，是我的真實情感的表露。”
看到大家有些發愣，林千凡繼續解釋道：“作曲只是我們表達情感所用的一種工具而已，所謂‘我手寫我心’，倘若沒有什麼想要表達的感情，就不要去搞創作。否則，爲了創作而去勉強創作，這是一種無聊又無益的事，想必也創作不出來什麼好的作品。這就是我的創作理念。”
聽完丁薇薇逐字逐句的翻譯後，漢斯站出來說道：“林，你批評得對，感謝你的教誨，確實是我們過於執拗了，太注重創作的技巧性了，最後把鋼琴創作引入了歧途。我們今後將把你的‘我手寫我心’的理念發揚光大，注重創作時的真實情感！謝謝你！”
說完，漢斯帶頭向林千凡鞠了一躬，其他鋼琴家也向林千凡鞠了一躬！
What？我說什麼了，我就是一個毛頭小夥子，敢批評你們這些德高望重的鋼琴家嗎？我就是隨隨便便說兩句話，都要被你們奉爲至理名言了？你們有沒有考慮作者……哦……不是……是考慮我林千凡的感受？
商桃的眼睛裏也冒出了小星星，看到自己老公的曲子和理論將一羣年齡普遍在60歲靠上的鋼琴大師徹底征服，別提心裏有多自豪了，這可都是世界頂級的鋼琴家啊！
林千凡看着大家崇拜的眼光，也在考慮是不是要把“我手寫我心”的理論拓展一下，畢竟今後還要同好多作曲家交流。
更何況，回國後，自己還要應邀爲首都大學音樂學院的學生上一堂課呢！
4首經典鋼琴家曲加一個“我手寫我心”的理論，奠定了林千凡世界鋼琴曲創作大師的地位。
十幾位鋼琴家帶着滿足離開了，臨走前，特蕾莎和林千凡約定了10天后在維也納見面的時間和地點。
林千凡保證一定準時到。
第二天，和米歇爾吃了一頓午飯告辭後，林千凡和商桃便開始了他們的異國浪漫之旅。