“這個不行，這個真不行，傑哥，您一定要收住啊！
”
“真的，換別人我是真怕他軟，換你我是真怕你太剛啊！
”
“傑哥，可別把那裏當家啊，有啥脾氣咱回家發，啊？乖！”
網友們的評論畫風屬實清奇。
幾乎全部都是在勸李少傑出門以後收斂一點的評論。
真的是都在勸啊。
真的，網友們好溫柔，傑哥哭死。
就連打算管控評論輿論風向，避免這個節骨眼有人帶節奏的網監工作人員.....
都對這樣的情況感到哭笑不得。
好傢伙，傑哥。
你到底在網友們的心中是怎麼個魔鬼形象啊！
作爲文藝圈子裏臭名昭着的杰特林，擔任聯合國教科文組織的慈善大使。
這種事兒，真的是幾家歡喜幾家愁。
根本不知道是該歡喜還是愁。
歡喜是歡喜在他終於不用霍霍娛樂圈了，甚至於會有比較陰暗的人在想......以李少傑的個性說不定會頭鐵到在更大的舞臺上被更強的人徹底拍死。
但愁，則是愁在敵人又雙叒叕變強了。
媽耶。
聯合國教科文組織的慈善大使。
這誰頂得住啊？！
再回娛樂圈，那豈不是看誰不順眼，誰就得原地裂開嗎？！
或許仍然不會和巨型娛樂公司掰手腕。
但對付小明星那可簡直就是降維打擊了。
沒得玩啊。
講真。
如果不是僅存的理智。
或許已經有人想開始在知乎上發一個版面了。
【有人能總結一下李少傑最討厭的明星特徵與行爲嗎？】
生怕自己成爲下一個受害者。
之前的啊。
之前的......
一個早就涼了，一個在局子裏面安家，一個臭的最近不太敢露面。
這如果以現在李少傑這層聯合國教科文組織慈善大使的身份，再敢搞點問題......
怕不是腦子真的抽筋了。
......
時間慢慢的度過。
李少傑和呂秋兒在巴黎當真是好好的暢玩了一大圈。
不得不說。
CAA的人辦事兒上確實利索。
這一頓巴黎遊玩之行，屬實是非常爽。
回到家後，李少傑便開始忙了起來。
一來，是爲了前往XL亞做慈善的事情。
二來，便是在創作之餘，對自己進行一個提升特訓。
網上關於自己擔任聯合國教科文組織慈善大使的新聞熱度也慢慢降了下來。
似乎一切都歸於平澹。
但該學還是要學。
這一趟的巴黎之行也不只是玩玩而已。
在藝術方面的學習，李少傑從來不會落下。
巴黎，法國。
提起這個國度，就不得不提其在音樂史中，一個非常重要的流派。
印象派！
印象主義，是西方美術史中非常重要的一種思想流派。
它帶來了技法革新。
《印象·日出》的油畫。
遭到了學院派攻擊，被戲稱爲“印象派”而得名。
當年，浪漫主義的繪畫，日益落入了俗套。
原本那精緻的線條與非常賞心悅目的細節，逐漸變得矯揉造作。
於是，很多畫家開始思考。
畫，到底是什麼？
他們吸收了英國，西班牙，荷蘭，日本，以及中國繪畫中，不同色彩處理的營養，得出了一個結論。
是光。
因爲，一切色彩，起源於光。
但光是瞬息萬變的。
他們致力於捕捉瞬息萬變的光，將自然界中一瞬的光影，變作永恆。
色彩的對比，陰影的處理。
印象派的畫作，看上去，會顯得略微有些模湖。
它不是一種肖像藝術。
可是這些色塊組成的模湖，勾勒出一種形象，一種印象。
光與陰影的折射會直接投入腦海中。
然後彷佛從一個靜態的畫作中，看到了光影變化的那個瞬間。
而這種模湖了“線條”，強調色彩與光影變化，打破了創作與寫實壁壘，強調了畫家個性自由表達的手法。
也蔓延到了文學界，音樂界等領域之中。
音樂界的印象主義，與繪畫離不開邊。
印象主義的音樂，並不是在描述什麼現實事件。
與繪畫相同。
更多的，是建立在色彩，運動，以及細節的暗示之上。
超越現實，甚至完全抽象的色彩。
當然，模湖一些東西，並不代表細節拉垮模湖。
相反。
細節上往往更加的細緻。
只是在表現上給人一種朦朧模湖的感覺罷了。
所以，警惕模湖的印象主義是非常重要的。
結構上或許鬆散模湖，但本質實際上依然會遵循三部曲式的輪廓。
織體並不混亂，而是變得新穎。
而在調性上，雖然重視相應調式表現力，但會擴大調性概念，避免出現明確的收束，全音階的使用，讓調式的任何一個音地位相同，減弱了中心感。
這樣，色彩會更加多彩。
增加和絃結構的可能性，減弱和聲進行的功能性，這樣會得到極其豐富的合生色彩，音樂中的和聲與音響高低，就彷佛如同不同色彩繪畫式的並列一般。
印象主義的音樂，並不以描寫實物爲主。
大多是應情應景。
這便是標題音樂。
音樂作品，一般都是以詩歌，繪畫，風景等爲題。
比如《帆船》《春》等等。
印象，實際上便是不同的藝術形式，對自然規律，自然色彩的一種不同的表達。
一個個斑斕的色塊，拼接出一個個美妙的印象。
實際上，印象派對藝術界的影響非常大。
在工作之餘，對整個古典音樂史的脈絡做一個梳理，每一個細緻的時代進行獨特的拼讀與解析，對自己的進步，有着很大的幫助。
音樂本身就是抽象的。