找一羣明星體驗民間疾苦？
你把民間當什麼了？你要是有本事就找一羣明星去非洲，去中東，然後體驗一下真正的活不下去，那才叫衆生皆苦！
找幾個身家幾千萬的人過家家，然後通過這個告訴觀衆，窮人過的不容易？
康熙微服私訪也不會扮演店小二來刺激人的！
當你提出了“體驗普通人都生活”、“見天，見地，見衆生”的時候，你就已經把自己當成皇室宗親、大羅神仙了…
當然，現在的內地娛樂圈確實挺像神廟，一羣神仙啥也沒幹就坐在那喫大夥的香火錢受大夥朝拜，還有人迷信他們無腦砸錢進去許願。
娛樂圈可以關注現實，也應該從現實裏面汲取營養，但請收起你那莫名的悲憫心，不管你承不承認，階級壁壘是存在的！
記得看過一起《天天向上》，職場體驗，在法院，有一個民衆要起訴朋友，因爲朋友借了她20W不還，大張偉在旁邊特別困惑的問她，你爲了20w就要起訴你的好朋友？你們的友情還不值20w嗎？
那一刻比較具象的瞭解了明星價值觀與普通人的不同，以及他們不可能做到換位思考。
大張偉算是我比較有好感的明星了，他很有趣，價值觀也偏正向，但涉及金錢的時候，他的價值觀和普通人是完全不同的，因爲他得到20w太容易了…
這就是問題了！
……
聚餐不算很完滿，結束後，嚴敏先走的。
他屬於外聘的導演。
趙姍沒有繼續剛纔的話題，反而說了：“東方衛視那邊希望我們可以幫着打造一檔綜藝…”
沈長林很驚訝：“內鬥結束了？”
“應該還在鬥…”
SMG內部各大派系，各種撕逼。
關係戶多而且極爲囂張，短期合作可以，長期不行…
《嚮往的生活》最開始叫《一僕二主》，最開始定的東方衛視播出，結果他們不看好後來撤了~
後來通過何老師的關係找了芒果臺。
很多人說東方衛視最牛的地方在於‘第一季做的大火的節目，第二季就換主創，然後糊掉…’
在搞砸節目上面，他們足夠專業！
沈長林想了想，然後道：“那就先別合作了，等他們穩定下來再說。”
誰知道會不會成爲犧牲品——《今晚80後脫口秀》、《金星秀》、《今夜百樂門》說拿掉就拿掉…
“你說的慢綜藝，要不要做？”
“做肯定要做…”
想了想，沈長林道：“你去聯繫芒果臺，看他們願不願意，不願意的話，我們在聯繫藤訊視頻平臺…”
“網綜？”
“現在的網絡視頻足矣撐起一部綜藝了！”
“我也這麼覺得…”
“另外…網絡電影這塊要重視起來。”
“嗯，沒問題！”
兩人聊了半個小時左右，各自離開…
……
電影市場，截止1月10號，《龍嶺迷窟》上映20天，票房破20億，成爲內地影史第六部破20億的作品。
《速度與激情7》、《捉妖記》、《唐人街探案》、《美人魚》、《八佰》，之後就是《龍嶺迷窟》！
同檔期的四部作品，《長城》票房7.6億，過八億有點難；
《擺渡人》止步3億；
《鐵道飛虎》3億出頭，估計破4億有點難度！
關鍵這三部電影口碑最好的也才5.1分。
口碑不及格，票房還很慘淡…
對了，還有《羅曼蒂克消亡史》，票房也賊慘，上映26天，票房1.3億…
越發襯得長林影視鶴立雞羣！
而且託《八佰》、《龍嶺迷窟》的爆發，一個暑期檔，一個賀歲檔，2016年的市場總額總算超過了去年！
但距離年初制定的600億目標，差距有點大——534億！
市場越發集中了——馬太效應明顯。
以前，電影質量即使一般，靠着宣傳也能“忽悠”到許多觀衆，那是因爲觀衆對新事物很好奇，並且還沒有關於內容判定的標準。
但隨着觀衆品味和審美的進化和升級，對電影內容更加挑剔，使得許多帶着巨大“水分”的電影越來越難有立足之地。
優質電影實現名利雙收，劣質電影的生存空間逐漸被壓縮，電影市場的頭部效應越來越明顯，票房兩極化嚴重。
大投資的作品，要麼鉅虧，要麼賺錢！
幾乎不存在中間空間。
還有一個趨勢——熱錢正在逃離影視圈！
很多籌備許久的項目突然遇到撤資，尤其是小鮮肉主扛陣容的。
首當其衝就是劉振偉的《大鬧東海》…
原計劃邀請吳壘出演的。
人氣偶像、鮮肉的力量不夠給力，資本又不是傻子，能撤趕緊撤！
別急，這只是初步情況，真正意義上的寒冬期還沒來呢。
……
13號，《荒城紀》上映。
沈長林、施施監製，導演徐嘯力，主演陳瀟+侃清子…
排片只有22%。
這片子本身就不是商業表達的電影，院線給22%的排片，已經很不錯了！
這個排片量，有一大半是給沈長林監製這五個字的。
同檔期還有《星球大戰外傳：俠盜一號》、《太空旅客》兩部好萊塢大製作呢。
說是硬生生擠出來的，一點也不爲過。
嚴肅電影，或者說文藝片怎麼宣傳？
當然是口碑咯！
找了一堆行業翹楚幫忙撐臺——其實也沒這麼必要，徐嘯力本身就是出演葉大鷹的電影出道的，也跟老陳混過幕後，屬於圈內人。
口碑帶動觀衆…
千萬不要搞虛假宣傳——《地球最後的夜晚》整了個‘一吻跨年’的營銷方案，然後徹底玩脫了：首日2.6億，次日1700萬…創下了貓眼評分最低記錄：2.6分！
文藝片與喜劇、外國大片等電影類型比起來具有先天性劣勢——核心受衆羣體較少。
但你也不能欺騙觀衆啊！
首映，沈長林在跟媒體們胡咧咧，有記者問到了‘文藝片爲什麼不賺錢。’
“也不是啊，賈章柯就挺賺的，他的電影外銷都挺好，滿足了西方窺私慾…我管他的電影叫BBC濾鏡…談不上醜化，但是是選擇性展示！”
“其實，文藝片之所以被市場拒絕，我覺得第六代們至少要背一半的鍋！”
“上世紀90年代，一部分六代導演走的是去海外電影節賭獎項，然後靠賣海外發行來維持獲利，並且由此探索出了一條道路，然後他們的視角肯定要站在西方視角，因爲你想拿獎，必然要迎合他們，這就導致了我們普通觀衆不愛看文藝片，尤其是國產文藝片！”
“廣義上來說，所有的電影都是商業片——它們的創作，都是爲了最終發行，進入院線。”
“但他們的電影從一開始就不可能進入國內院線，人家奔着的是賺美刀，賺歐元拍攝…這一批人影響到了後來者，也影響到了觀衆…觀衆下意識就覺得文藝片都那個樣子，不好看！”