在這裏面對一羣新人演員，夏恪的要求不只沒有降低，反而因爲在自家地盤上，不用過分擔心效率問題，而要求的更加嚴格。
此時正在拍攝的，是王小銘扮演的餘壺在糾結要不要救人的戲。
女主來到了他的地盤，身受重傷，如果他要救人，必須要去很危險的洞窟採摘藥材，那裏有很強悍的妖獸看守着，他去了是九死一生。
有些膽小怕死的餘壺，準備進行一手抽籤，來決定要不要救人，抽到下籤就不救人，抽到上籤就去闖一闖。
第一次，他抽到了下籤，但醫者仁心目標懸壺濟世的他又不忍心看到病人受苦，決定再抽一次，週而復始，直到抽到了上籤...
可以說，這個角色雖然膽小，但膽小的讓人覺得有趣，也更立體，雖然很怕，但依然前往，這纔是真的勇敢！
在夏恪喊了開拍之後，王小銘推開房門走了進來，一進來關上門，剛纔端莊的道士形象立馬消失，把拂塵往邊上一丟，小跑着就跪到牌位面前：“祖師爺，改不改搏命救一下呢？”
爲了讓動畫人物別沒事兒在那自言自語，夏恪設計了，跟祖師爺前輩磕頭問問，劇情就更合理了。
接着他拿出面前的抽籤筒...
“如果要救，就給我來個上籤，哦不，上上籤，不救就是其他籤！”
他在這說着，導演棚裏，導演助理皺眉了：“夏導，這小子自己加詞！”
原詞裏是沒有上上籤的，只有上籤和下籤。
“我同意的，我說了，你覺得怎麼有喜劇效果怎麼來，如果我不打斷你就自由發揮！”
夏恪在試戲的時候就覺得他即興喜劇能力不錯，當時貢獻了挺多笑點的，所以給了他一個小特權。
爲了防止太跳脫，夏恪也是說了，只要我打斷了，你就給我老老實實按劇本上演就行了！
這裏把原本說要的上籤給說成上上籤，更能體現出角色第一反應是絕對不想去的，也更有喜感。
而下一步，王小銘的即興反應，讓夏恪都在監視器前笑出了聲。
他拿着桶感覺不夠穩，又在桌子上拿了好幾根下籤往桶裏裝。
“哈哈哈哈哈，你是有多怕死啊，待會，給他補拍一個，拿下籤的手部鏡頭，這個創意好！”夏恪笑着讓身旁的人記下來。
在拍攝大多數題材的作品時，夏恪是不會讓演員即興創作的，你對劇本有新的思路可以，但是你得跟我提前討論，我通過了纔可以實行。
喜劇則不這樣，有時候，即興出來的喜劇笑果是很好的，這點還是他從許光頭那裏學來的，他的《人在囧途》就有很多是因爲許多和他自己的即興弄出來的爆笑笑點。
自那之後，喜劇，夏恪就允許大家在拍攝時可以填入即興，前提是不能脫離角色、不能讓劇情拖沓等等，一旦發現那個演員沒有即興創作笑果的能力，那你就老老實實的照本演吧！
在夏恪看來，做導演，你要守正出奇，就像《孫子兵法》中說的那樣，以正合，以奇勝。
拍攝的時候，必須要有正規的管理，不能使整個團隊自由散漫，但是在藝術發揮上，有時候要打破常規，出奇制勝。
守正這個好學，只要你的導演威望足夠，很容易就能做到，但是出奇，這就不是一天兩天能學會的了，甚至他夏恪現在都仍在“出奇”這方面學習，從照搬，慢慢的進步。
這個新人導演，要學習的，還有很多啊！
說回拍攝現場，之所以不想讓演員即興發揮，主要怕的是他們的腦子都放到即興發揮上了，導致之後的劇情專注度不夠，演得不好。
但是王小銘這個“即興”顯然也是自己琢磨過的，並不是純現場的即興，所以並沒有影響到對之後戲劇的表演，他整個人都是在角色狀態當中的。
拿到下籤之後先是嘴角上揚接着瞬間下沉，下意識的高興，接着開始糾結應該去救人，掙扎之下，他決定來個甩鍋：
“祖師爺，您真的不讓我去救人嘛？您不是教育我們要懸壺濟世，醫者仁心嘛？算了，我就再來一次吧...”
關於自己往裏面添加下籤，增加分母的事兒，他是一點不提啊！
“好，過！”夏恪宣佈道：“小銘你留在那，補拍一個手拿下籤的動作，道具師辛苦一下，把上籤和下籤分開兩邊，讓觀衆能一眼看出來他拿的是下籤，注意剛纔他手的位置，不確定來我監視器前看回放，別穿了！”
條理清晰，命令精準，這就是夏導啊！
周圍的新人演員和夏恪身旁的新導演助理紛紛感慨道，至於團隊中的其他人早就已經見怪不怪了。
道具組也沒有來他監視器面前，當他們看到王小銘有不屬於劇本中原有的動作之時，就已經關注好了那個點位。
道具組的老人甚至還瞬間拍了照片，以備不時之需。
在夏恪劇組中的道具組，總是有人盯現場的，頂現場的人，手機的相機是隨時打開的，一場戲開拍前先拍一張照片，爲的是如果咔了之後或者準備接戲的下一場的道具復原。
開拍過程中也會有拍攝，看看哪裏的道具去了哪裏，這些都是夏恪傳授的小技巧。
看起來增加了工作量，實際上，是爲了之後的工作做了減法，更方便了！
看到這一幕，第一次跟夏恪拍戲的都服了，真厲害啊，這就是國內，不，世界上都一流的劇組的執行力嘛？
也就是因爲有着如此高效的團隊以及自家的拍攝場地，才能讓夏導那麼細緻的去摳我們的表演，讓表演更自然，更出彩！
之前訓練營出來的演員，自認爲自己是憑藉努力殺出來的，而現在他們不光是在感謝自己的努力，同時也在感謝自己的幸運，跟這種導演，這種劇組拍戲，太爽了吧！