帶着《入殮師》劇組的主要演員們，吳淵開始在國內一線城市的殯儀館來回奔波。
不只是演員，包括他自己，也需要學習很多關於入殮師的知識。
張國榕與李雪建、陳虹三人因爲到時候要演入殮師，所以他們三人要跟着幾位老師傅，親身去體驗這份工作的不容易，去了解一些入殮師的生活習慣。
這就很考驗演員的洞察力了。
所謂的“體驗生活”，其實就是一個觀察和感受的過程。
一個好的演員，要做到演什麼職業像什麼職業，那就必須有敏銳的觀察力，能夠捕捉到被觀察對象的一切細節。
這方面倒是有點像警察的行事作風。
還好，現在的演員還是敬業又專業的。
張國榕爲了演好程蝶衣，能夠跟着京劇師父認真學習京劇唱腔儀態，演出京劇大家的靈魂。
李雪建老師就更別說了，人家爲了演藝事業是能付出一切的，只爲演好每一個角色。
陳虹雖然嫁了大導演，但是她本身也依舊熱愛演員這個職業，也願意認真去學習。
三人認真努力適應“入殮師”工作的樣子，倒是讓看慣了夢中那批流量演員的吳淵，頗爲感慨。
果然不管啥圈子，都還是剛開始的時候比較純粹一些。
就這麼體驗了大半個月後，吳淵抽空專門找上了張國榕談心。
倆人站在魔都寶山殯儀館的白牆旁，倚着牆有一口沒一口的抽着張國榕從港島帶來的萬寶路，閒聊着。
吳淵皺着眉頭，有些嫌棄的抽了一口萬寶路，面帶關心的看向了張國榕。
“張生，這段時間感覺怎麼樣，壓力大嗎？”
最近十幾天大家見了很多生死無常的事情。
有妻子跳樓而亡，卻絲毫不傷心的丈夫兒子，有自縊身亡很久才被發現的高齡老人，也有遇人不淑，被愛而不得的追求者狠心殺害的年輕姑娘……
當然，見到最多的，還是哭的肝腸寸斷，悔不當初的家屬們。
吳淵生怕張國榕看多了這些事情，心理出現什麼不適應的地方。
其實他拿出《入殮師》這部劇本，原意是希望讓張國榕理解，死亡不是解脫，不懼死，才能更好地生，是想給他來一場心靈治癒之旅的。
順便再去歐洲拿點獎。
但是這電影還沒拍呢，就先來了一波對死亡的衝擊洗禮，吳淵現在也有點擔心張國榕頂不頂得住了。
“欸，吳導，你太小看我了。”
哪知道，張國榕卻是燦爛一笑，語氣輕鬆的說道：“其實一開始是會有些壓力，看到了太多毫無遮掩的情感流露，家屬們撕心裂肺的哭聲，心裏是真的不好受。”
“也確實清晰的感受到了生命真的太脆弱。”
“但是你的劇本有一句話說的好，死是一道門，生命走到盡頭，不是終結，而是超越，走向下一程。”
“看到入殮師爲逝者淨體、換衣、描容，儘自己所能幫助逝者還原生前樣貌，幫助死者有尊嚴的跨過死亡這道大門。”
“我也能體會到，這份工作不僅是一套流程，也是爲了給予逝者生命最後的尊嚴，是對生者的寬慰。”
吳淵理解的點點頭，心裏卻在吐槽，“誰問你對入殮師的職業感受了。”
不過看張國榕情緒還不錯，也不見有啥壓抑和低氣壓，似乎確實心理並沒有跑偏，吳淵這才欣慰一笑：“那就行。”
“對了，伱這幾天胃病又犯了？”
“趕緊找家醫院去檢查一下，認真配合治療，在電影開機前把病治好了。”
“我可不希望自己的男主角拖着病體來拍戲。”
吳淵語氣很是平淡，但是張國榕卻從中聽出了關心的意思。
他含笑點點頭：“去看過了，醫生就是建議我多休息，作息和飲食規律一些，養半個月就能好了。”
“剛好現在我們體驗生活，作息和飲食都很規律，開機前肯定能養好的。”
可不，現在他們這羣演員是完全跟着入殮師的生活節奏走，每天就像是在辦公室上班一樣，突出一個規律。
“嗯。”吳淵最後吸了一口煙，將手上的萬寶路掐滅，實在忍不住了，嫌棄的說道：“你們港島的演員怎麼都喜歡這個煙。”
“改明兒我給你拿幾包華子，抽菸還是得抽華子，夠勁！”
“哈哈。”張國榕被吳淵逗樂了，眉毛一挑，伸手搭住吳淵的肩膀：“有的抽就不錯拉！”
“走吧，下午還要跟着學修復遺體呢。”
說完，兩人就勾肩搭背的往殯儀館內走。
走到半路上，吳淵皺了皺眉頭，突然想起一件事，停住了腳步：“對了，你那個大提琴就別學了。”
“我認真想了想，男主角的設定還是要改一下。”
“我們華夏人並沒有什麼大提琴情節，一開始我設定的時候有些太隨意了。”
“男主角應該是個嗩吶手。”
“一開始他是在京城的一個京劇劇團吹嗩吶，後來劇團解散了，沒辦法維持生計的他，這才返回家鄉，誤打誤撞中成爲了一名入殮師。”
嗩吶，作爲華夏傳統文化中的一種吹管樂器，具有悠久的歷史和獨特的音色，深受人們喜愛。
在京劇中，嗩吶也是文場樂器之一，扮演着重要的角色。
不過呢，大多數人提起嗩吶，第一個想到的其實並不是京劇，而是紅白喜事！
正所謂，“百般樂器，嗩吶爲王，不是昇天就是拜堂，曲終人散，人走茶涼。”
“嗩吶一響，萬人敬仰，伴你出生，送你死亡。”
“初聞不識嗩吶音，再聽已是棺中人。”
之前在寫《入殮師》劇本的時候，吳淵沒想到這茬，就直接將原版中的人設套用了。
但是最近一段時間在殯儀館體驗生活，讓他突然想起來了，於華夏喪葬文化而言，既然要用音樂來做隱喻，嗩吶怎麼也比大提琴更靠譜啊！
是，原版《入殮師》裏在幾個特定的場合插入了三首名曲。
分別是貝多芬的《歡樂頌》、勃拉姆斯的《搖籃曲》以及巴赫與古諾的《聖母頌》。
特別是電影中大悟爲社長拉奏的《聖母頌》，旋律低沉，配合大悟在雪山背景下拉提琴的鏡頭，是電影的高潮之一，很唯美。
但是，我華夏自有國情在此！
張國榕拿着把嗩吶，背對着雪山，來一首震撼人心，讓靈魂都顫慄的《大出殯》《哭五更》，也一點不差啊！
嗩吶一響，華夏人刻在DNA裏的“出殯”畫面立馬就能涌上眼前。
對於一部講述華夏入殮師以及喪葬文化的電影，吳淵覺得用嗩吶作爲男主心態轉變的隱喻，要比大提琴更加合適！
而且同樣也能爲男主角添加一條暗喻隱線。
嗩吶，其實就代表了男主角本人。
原本是京劇團嗩吶手的他，從一個京劇戲曲表演者，變成了入殮師，職業和心態發生了翻天覆地的變化。
而他手中的樂器，也跟着經過了洗禮與轉變，從爲生者奏鳴，到爲逝者送葬。
樂器本身沒有變化，嗩吶還是嗩吶，但是吹奏他的樂手在經過了心態和身份的轉變後，卻帶來了完全不一樣的音樂！
這也契合了“音樂”在人類社會誕生的初衷，那就是分享和傳遞人類喜怒哀樂的情感，並且爲之共鳴！
當演奏者的情感和心態發生變化，吹奏出來的音樂也會隨着一起改變。
這也同時是在告訴觀衆，男主角還是那個男主角，嗩吶也還是那個嗩吶，但是心態不一樣了，一切就改變了。
吳淵覺得這樣挺好的，既有深度也有隱喻。
“張生，會吹嗩吶嗎？”吳淵目光灼灼的看向了張國榕。
嘴角微微抽搐，張國榕尷尬一笑：“不會。”
“那就去學，不需要學的多厲害，學幾首京劇和出殯常用到的曲子就行！”
導演最大嘛！
就算導演臨時想要改劇情，那演員也只有聽的份。
張國榕咬咬牙，點頭保證道：“行，明天我就開始學嗩吶！”
《人生大事》不好往《入殮師》裏融，而且票房那麼高，以後肯定是單獨拍出來嘛。
嗩吶是一個很神奇的樂器，既能吹喜樂，又能吹喪樂，取決於其使用的場合，用這樣一個樂器來隱喻男主角這個熱愛音樂的轉行入殮師，感覺比“大提琴”高明多了，這也是華夏文化纔能有的特殊隱喻方式。