“把劇本給各位老師每人發一份。”
徐嘉吩咐了一聲，又看向衆多老戲骨道：“您幾位覺着哪個角色合適，就給摘了去，咱今天不走試鏡，就全按諸位老師的心意來。”
這直接推翻了孔生先前的決定，可是後者沒有一絲反對的意思，反而覺得徐嘉出的這個主意正合適。
畢竟先前他也沒想到嘉行的牌子有這麼強的號召力，圈內但凡數得着的老演員都在這了。
其中不乏有跟孔生、侯洪亮他們合作過的，這角色給誰不給誰，都容易得罪人。
還不如按徐嘉的方法來，全憑大傢伙自願。
以後傳出去，那也是一樁趣聞。
儘管在座演員們早就習慣了自身如肉般，在市場上被挑揀，但聽到徐嘉的提議，還是感受到了尊重，以及趣味。
後者對於他們纔是更重要的，他們這把年紀，仍舊拍戲其實已經不僅僅是爲了片酬，還有一份對職業的追求。
若是能在這追求之外，再額外多提供一份趣味，那就再好不過了。
這就跟演員挑戲似的，越有挑戰性的越想演，哪怕不要片酬，自討費用也要演，就是爲了額外多出來的那點東西。
“那我就不客氣了，這個陳岩石，我來演吧。”
李雪見當仁不讓就摘走了陳岩石的卡片，他在看完劇本後才明白徐嘉這次要做的項目有多厲害。
反派等級基本是國產劇最頂了，如果可以的話，他對李達康這個角色還是蠻有興趣的。
可惜人家沒貼上來，就說明已經有人選了，如此也就作罷。
“先拿先得，手快有手慢無啊，這陳岩石就歸李雪見老師了。”
徐嘉笑吟吟地將李雪見的照片貼在角色下，他能看出老爺子對李達康有想法。
可這個人物恰恰需要沒那麼有名氣的演員來塑造。
不然觀衆第一眼看到人物，首要印象是李雪見，而不是李達康，那就出戲了。
君不見後來的吳剛，演誰都被觀衆說像李達康。
包括成名演員有了代表作後，也都有被觀衆認爲套路化，角色同質化的問題。
就跟陳道銘似的，演誰都是陳道銘。
這就是熟悉這張臉，熟悉演員本身表演的習慣，就會膩味。
沒有當初新鮮感衝擊。
梁超威被稱作千面影帝，但人家更多是通過毀掉或者改變自己人物造型達到的，所謂的借了外力。
所以，抱歉了雪見老師，只能其他項目裏合作了。
“那沙瑞金就我來吧。”
張峯易摘走資料卡片，這個角色侷限性很大，他拿下純粹是給徐嘉面子。
“那我演趙德漢，一個大貪官，我還沒演過呢。”侯勇笑道。
徐嘉點點頭，將張峯易和侯勇的照片貼在各自角色名字下。
前世就由這兩位出演，看來這就是角色和演員之間莫名的吸引力。
隨後各個老演員都上前拿走了自己屬意的角色卡片。
這些個角色戲份不多，也意味着他們片酬也不會太高。
之所以願意出演，也是想着之後若是有想製作的項目，可以找嘉行投資，亦或者有好項目帶帶他們。
看哪位老戲骨突然跑出來拍戲接通告上綜藝，不用想準是有項目打算親手做了。
就跟陳建兵似的，爲了拍自己的電影，連各種真人秀都接。
看着角色名字下一張張照片，孔生表示再滿意不過，他就沒打過這麼富裕的仗！
“多謝大家擡愛，待會兒一起到嘉行酒樓，現在呢有什麼問題可以找孔導或者候製片，也可以在我們公司參觀。”
徐嘉朝衆人抱抱拳，總不能人家揭完卡片，自己就把人給趕走。
美名其曰參觀，實際上就是對他們暫時沒有安排，後面有時間就跟着一塊喫個午飯，繼續增進感情，沒時間就可以找個藉口先撤了。
畢竟誰也沒想到，來了這麼多老戲骨，壓根沒準備啊。
這幫老演員也個個是戲精，一聽徐嘉的話，哪還不懂言外之意。
“沒事，徐總你忙你的，我們幾個老傢伙難得聚齊，自個聊聊轉轉就成，你忙你的。”張果立笑呵呵道。
“是這個意思，我對你們公司的製作流程還是蠻感興趣的，參觀一下。”陳建兵跟着道。
他是真感興趣，自己做的電影，雖說口碑不錯，還得了獎。
但票房成績一般啊，他就想跟着嘉行學點商業片的技巧。
千萬別覺着這幫導演非要往文藝片的路子上擠，對票房沒一點追求。
那是純放屁。
這幫傢伙巴不得觀衆越多越好，這世界上就沒有說看的人少的片子是經典的，電影從發明出來，就是爲了娛樂大衆。
包括江文，那傢伙拍了個《鬼子來了》，成了禁片，讓投資人賠得差點褲衩子都沒有。
後來拍《讓子彈飛》，人家接着投，這才翻了身。
爲什麼《讓子彈飛》就變得通俗易懂，哪怕江文有無窮的傾訴欲，還是包裝了一番。
就是爲了票房，爲了賺錢，沒利益就沒有投資人，這是很現實的東西。
無論藝術還是旁的，永遠脫離不了物質的引力。
完事就被慣得來了部《一步之遙》，那票房piapia打臉。
嘴裏硬氣着，沒人看懂無所謂，自己就是給自己拍的，實際上丫心裏堵着一股氣呢。
再後來拍《邪不壓正》的時候，不還是妥協了，找了天庭宴當男主角，完事跟許晴還發生了點曖昧情節。
敢說沒有一點動機是爲了票房考慮？
不過在徐嘉看來，華夏電影觀衆對於電影人簡直寬容地不得了。
他們的訴求僅僅是拍一個他們能看懂，並且邏輯自洽的電影。
就這他媽的還有那麼多導演做不到。
證明什麼？
證明這幫丫挺的壓根沒把觀衆當人。
你看不起觀衆，那票房數據就會清晰地反饋給你，將是什麼後果。
就說陳思成，拍的片子真牛嗶？
其實沒有，人家就抓住一點，觀衆愛看什麼我拍什麼，觀衆的雷點，我一點不沾。
說透了這麼簡單的道理，卻是導演與導演之間的鴻溝。