而與他差不多同時期的著名作家高文秀則被稱爲“小漢卿”，包括稍晚一些的南方作家沈和甫被稱爲“蠻子漢卿”，可見其影響力有多大，因此關漢卿也成爲了一代風標。
其藝術上的成就的話，主要體現在，第一，他的作品體現了現實主義和浪漫主義的結合。
像是前面我們已經分析過的《竇娥冤》可以知道，關漢卿是一位傑出的現實主義作家。
他立足於現實，緊緊的抓住了元蒙統治者的殘酷、腐敗和人民無可擺脫的悲慘命運這個現實生活的本質，在自己作品中予以深刻揭露和無情鞭撻。
細節描寫的真實性、人物矛盾的典型性以及鮮明的傾向性，使關漢卿的作品成爲元代社會生活的一面鏡子。
但同時需要說明，他的作品又不僅僅是隻滿足於現實主義，還閃耀着強烈的理想光輝，具有積極浪漫主義精神。
與同時代的其他雜劇作家相比，他的作品獨特之處就在於以揭露社會黑暗、反映人民苦難爲滿足，還着重寫出被壓迫者身上蘊藏着的反迫害、反奴役的鬥爭精神。
如果大家看過他的戲劇的話就可以發現，關漢卿筆下的主人公大多處於弱者的地位，但他們敢於同各種惡勢力鬥爭，並憑着他們的決心、智慧和力量戰勝敵人，贏得勝利。關漢卿善於寫悲劇，但沒有哪個作品是純粹的悲劇。
或者悲劇的主人公在喜劇的情節中轉化爲勝利者，或者製造悲劇的人最後受到懲處。
包括即使是《竇娥冤》這樣的大悲劇，主人公含冤而死，但她堅貞不屈的鬥爭精神，終於使壞人受到懲辦，冤案得到平反昭雪。
而第二點就是善於塑造各種性格鮮明的人物形象，所以我們說關漢卿是一位塑造人物形象的高手。
可以看到，在他的作品中，活動着元代社會幾乎是各個階級、階層的人物。
這些人物，尤其是下層人物，大多數性格鮮明，栩栩如生。
並且關漢卿善於通過強烈的戲劇衝突來揭示人物的性格特徵。
如竇娥天真善良、剛強正直的性格是通過她與蔡婆婆、張驢兒父子和官府的矛盾衝突逐步展現出來的。
在《單刀會》中，前三折通過旁人之口極力渲染關羽的神勇忠義，第四折關羽出場，在劍拔弩張的衝突中最後完成了人物形象的塑造。
還有就是關漢卿在戲劇衝突中刻畫人物性格，主要又是運用行動描寫、心理刻畫和角色語言創造等方法。
如《救風塵》第四折寫趙盼兒將周舍離棄宋引章的休書騙到手，與宋引章揚長而去。
周舍趕到，連騙帶奪把休書從宋引章手中搶來撕毀。
正當他得意洋洋地威逼宋引章回去時，趙盼兒從自己身上掏出真休書，挫敗了周舍的陰謀。
又如《調風月》中燕燕得知小千戶另有所愛後，滿腔悲憤，對着撲燈飛娥聯想到自己的命運：“好輕乞列薄命，熱忽剌姻緣，短古取恩情。”
“見一個耍娥兒來往向烈焰上飛騰，正撞着銀燈，攔頭送了性命。咱兩個堪爲比並，我爲那包髻白身，你爲這燈火清。”
這段借物比興、感嘆身世的心理刻畫，成功地表現了燕燕不拘於現狀，大膽追求美滿姻緣的倔強性格。
關漢卿還善於用語言來刻畫人物，他筆下人物的語言隨着身份、性格的不同而具有不同的色彩。
如《竇娥冤》的語言曉暢，《拜月亭》的語言清麗，《救風塵》的語言爽朗，《望江亭》的語言雋永，《蝴蝶夢》的語言率直，《單刀會》的語言豪邁，都與主人公的性格相符合。
而第三的話，就是善於組織設置緊張尖銳而又富於變化、引人入勝的戲劇衝突。
因爲關漢卿是位有豐富的舞臺實踐經驗，精通舞臺演出規律的藝術大師。
他深知戲曲演出除了要有深刻的思想內容和動人的情節外，最重要的是必須有緊張尖銳的戲劇衝突，這樣才能產生吸引觀衆、打動觀衆的藝術效果。
他的作品往往開始後不久，就使對立雙方的矛盾衝突迅速展開，然後不斷髮展，最後引入高潮，並在矛盾衝突中完成人物性格的塑造。
像是《竇娥冤》中的“楔子”中交代竇天章無力還債和進京，只得將竇娥典與蔡婆做童養媳。
第一折開場後就展開了戲劇衝突：蔡婆討債，賽盧醫賴債害命。
此後張驢兒父子救人後乘機要挾，要做上門女婿，竇娥堅決拒絕。
對立的雙方矛盾衝突由此而急劇發展：張驢兒霸佔竇娥的賊心不死，企圖毒死蔡婆，不料卻毒死自己的老子。
張驢兒乘機進一步要挾，竇娥堅執不從，桃杌糊塗斷案，竇娥屈打成招。
竇娥抒發胸中冤屈悲憤，控訴人間不平，譴責天地鬼神賢愚不辨、清濁不分。
劇情至此進入高潮，看來難以有新的發展。然而在法場，竇娥突然提出三樁誓願，象異峯突起，使劇情又拓開新局面，竇娥的反抗精神發揮到了最高點，觀衆或讀者的情緒也達到了沸點。
第四折寫竇娥鬼魂復仇，竇天章昭雪冤案，着墨不多，全劇也戛然而止。
第四則是戲劇語言本色當行，因爲關漢卿是位語言藝術巨匠，他善於以大衆口語爲基礎，並吸收古典詩詞中有生命力的東西，經過藝術加工錘鍊，創造出一種獨具特色的戲曲文學語言。
這種語言樸素自然，生動活潑，而又富有表現力。
無論是唱詞還是賓白，不用華麗的詞藻，濃豔的色彩，也不假借誇張和鋪敘的修辭手段，以本色見長，歷來被推爲本色派的代表。