但大都結構鬆散，人物刻畫粗糙，可貴的是能有一些動人的內容。
同時到了嘉靖、隆慶年間，劇壇還產生了著名的“三大傳奇”，也就是《寶劍記》、《浣紗記》、《鳴鳳記》。
也正是這三部傳奇的產生，才徹底打破了明初以來傳奇的沉寂僵化狀態，掀開了傳奇繁榮的新篇章。
首先給大家說說李開先的《寶劍記》吧，李開先這個人的話，號中麓，山東人，是嘉靖進士，官至太常寺少卿，因上疏批評時政，罷官居家近30年，以和友人創作、研究戲曲消磨歲月，發散鬱悶。
因此他的代表作《寶劍記》就是他與友人的集體創作。
《寶劍記》這齣戲劇的話，劇共有52出，取材於《水滸》中的林沖故事，但情節多有改動。
這部劇中寫林沖因徵方臘有功，仁徵西統制，因上本彈劾童貫而被貶，幸得張叔夜提拔，又任禁軍教頭。
後又上本彈劾高俅，被高俅設計賺入白虎堂，問成大罪，發配滄州。
此後才發生了野豬林、火燒草料場、殺死仇敵、投奔梁山等故事。
其中還穿插了高俅之子高明企圖霸佔林妻張貞娘，強逼成婚，貞娘逃出汴梁，在白雲庵出家爲尼，林母自盡，丫環錦兒代貞娘而死等情節。
最後是林沖與宋江等接受招安，均被封官，以及將高俅父子問成死罪，押至軍前，憑林沖發落，還有林沖夫妻相遇，大團圓。
很顯然，《寶劍記》寫林沖沒有完根據《水滸》，其最大改動就是林沖與高俅矛盾的起因。
《水滸》中是由於高俅乾兒子高衙內圖謀林妻引起，這裏改爲林沖一再參奏高俅、童貫結黨營私、禍國殃民。
雖也寫到了衙內圖謀林妻，但卻把它移到了林沖發配之後。
這樣一改，就突出了林、高鬥爭是忠奸鬥爭。
並且林沖形象也一改原來的被動反抗而爲現在的主動出擊，從而更加突出了林沖疾惡如仇、正直不苟的人格精神。
應該說，作者這樣寫，與他在當時深受奸相嚴嵩的傾軋而罷職閒居有關，是對現實政治有所指斥的。
不過，《寶劍記》藝術上並不十分成功，劇結構鬆散，情節重複，只注意了以生旦爲主，重要人物魯智深形象模糊；反面人物陸謙、富安用墨過少；語言也偏於文雅雕琢；並且不完合律。
其中較好的是第37出《夜奔》，寫林沖夜奔梁山時“專心投水滸，回首望天朝”的複雜心理，寫他“丈夫有淚不輕彈，只因未到傷心處”的英雄失意，感慨蒼涼，具有濃郁的抒情性，現在仍是崑曲中的優秀劇。
而除了林開先《寶劍記》外，就是梁晨魚的《浣紗記》，梁晨魚是江蘇崑山人，性情豪爽，放蕩不羈，精通樂理，曾從師於著名的崑山腔改革家魏良輔。
《浣紗記》劇共45出，寫的是歷史上吳越興亡的故事，因此也叫《吳越春秋》。
劇本以范蠡、西施之間的悲歡離合的愛情爲線索，演述吳越兩國的興亡。
吳王夫差憑藉國勢強大，率兵破越，越國淪陷，越王勾踐被俘。
之後，越王勾踐忍辱負重，等待時機復仇，被赦返越之後，更臥薪嚐膽，發奮圖強，又用“美人計”離間吳國君臣，吳國上下驕奢佚樂，越王勾踐便率兵滅吳，吳王夫差兵敗自殺。
劇作鮮明批判了吳國君臣的驕奢腐化，歌頌了越國君臣的艱苦奮鬥。
特別突出了范蠡、西施爲國雪恥、甘願獻身的崇高愛國精神。
《浣紗記》的主人公是越國大臣范蠡和著名美女西施，當初他們在明澈的溪水旁以一縷潔白得輕紗定情，本希望“百歲圖歡慶”，不想風雲突變，國土淪亡。
這時，一對情侶不得不忍痛割愛，悵然分手，爲國家利益毅然拋卻兒女私情。范蠡
深明大義，執意勸西施打入吳宮，西施毅然入吳，不辱使命。
這種“美人計”雖不值得過分稱道，但在具體描寫中卻極力突出了西施忍辱負重、爲國報仇的愛國思想。
劇本拋棄了世俗的貞操觀念，讓西施從吳宮回來後，又同范蠡結合，這在“失節事大”的理學盛行時代，極爲難能可貴。
最後寫范蠡作爲越國謀臣，有功不居，功成身退，攜西施泛湖歸隱，寓意深刻，耐人尋味:它表明了范蠡對統治者“鳥盡弓藏，兔死狗烹”本質的清醒認識，否定功名富貴，強調了愛情的勝利。
與此同時，藝術上也突破了夫貴妻榮的大團圓結局，令人耳目一新。
《浣紗記》賓白駢散互用，曲詞俊語如珠。用崑山腔演唱，細膩舒徐，圓潤柔美，對崑腔的傳播與發展有極大影響。
最後就是無名氏的《鳴鳳記》了，之所以說是無名氏，是因爲《鳴鳳記》的作者的確不詳，因此明代呂天成《曲品》把它列爲無名氏作品。
這部劇劇共41出，是一部著名的時事劇，政治活報劇。
劇本寫的是嘉靖時奸相嚴嵩父子專權，殘害忠良，內任黨羽，外用軍財，致使倭寇侵界，河套失陷，朝政日非。
以夏言、楊繼盛爲首的忠直朝臣前仆後繼，同奸相鬥爭，猶如“朝陽丹鳳一齊鳴”，所以叫《鳴鳳記》。
《鳴鳳記》雖然人物衆，頭緒多、情節繁，但忠奸鬥爭的戲劇衝突還是一線貫穿的。
一方是剛正不阿、部位權勢、視死如歸的夏言、楊繼盛等“八諫臣”，一方是嚴嵩父子等大奸臣。
劇中的人物、事件大都真實，演出效果也相當好，簡直“令人有手刃嵩賊之意”（呂天成《曲品》）。