整個拍攝現場裏裏外外熱鬧起來，氣氛一片歡快。
亞倫和羅根兩個小不點猛地轉頭望過去，微微一愣，撒開腳丫子朝着拍攝現場狂奔，其他兒童演員們看到這一幕，也懵懵懂懂地、不甘示弱地跟着衝上去，然後就可以看到眼前那浩浩蕩蕩的一幕。
蔚爲壯觀。
亞倫一馬當先地擠進去，探頭探腦地不斷追問着。
“怎麼，怎麼，發生了什麼？”
“精彩嗎？”
“一切順利嗎？”
嘰嘰喳喳的提問在終於得到肯定答覆之後全部化作歡呼。
“哈！”
亞倫高高舉起雙手。
“我就知道，哦耶！”
羅根和其他孩子們陸陸續續地到達，他們拉着亞倫的右手，紛紛好奇地詢問，亞倫轉過身來一副神祕莫測的樣子。
“安森的表演征服了所有人！”
“呼啦！”
剎那間，孩子們也跟着歡呼起來，一個兩個甚至可能根本不明白髮生了什麼，高高舉起雙手蹦蹦跳跳着。
現場，好不熱鬧。
“蝴蝶效應”，正式開機——
在開機前，劇組始終瀰漫着一種不確定的焦慮，麥基和埃裏克是導演新手、安森又是製作人新手；雪上加霜的是，演員卡司清一色以新手爲主，表演經驗最豐富的居然是安森自己，這也意味着一切都將圍繞安森展開。
這樣，真的沒問題嗎？
畢竟，截止到目前爲止，安森就是一個偶像小生的形象，乖乖地在劇組裏按照吩咐完成花瓶的任務，全然沒有展現什麼聰明才智或者藝術才華。
現在，事業纔剛剛起飛就迫不及待地想要追隨湯姆-克魯斯和布拉德-皮特的腳步，這樣真的沒有操之過急嗎？一個腳步不會邁得太大嗎？
不過，擔憂歸擔憂，劇組工作人員還是堅持本分——
反正，這樣的情況在好萊塢屢見不鮮，因此撲街的項目足以把聖費爾南多谷填平，沒有必要大驚小怪。
專心工作之餘，些許緊張、徘徊、不安在焦慮之中涌動，以至於劇組上下都略顯緊繃，越發謹慎。
更糟糕的是，兩位沒有經驗的導演聲明自己不迷信，不顧反對和抗議，選擇一場高難度的戲份開機，這讓瀰漫在劇組空氣裏的氣氛越發不確定起來。
然而。
現在呢？
一個驚喜，一個難以置信的驚喜，完完全全顛覆想象。
怎，怎麼可能？
這一切，居然真的正在發生，不僅順利完成拍攝，而且濃郁的化學反應幾乎就要衝出監視器屏幕，這何止是“順利”，哪怕說是驚豔也毫不爲過。
不管是安森還是瑞秋，兩位演員的表演都令人眼前一亮，哪怕他們只是一羣對藝術沒有追求的電影打工人也能夠看出特別之處來，一種語言難以形容的讚歎和感概如同脫繮野馬一般在腦海裏橫衝直撞。
不止是孩子們，劇組工作人員也一個兩個擊掌慶祝，眼睛裏寫滿喜悅和震撼——
開門紅，真正意義的開門紅！
誰知道呢，也許電影成品質量真的能夠製造驚喜？
畢竟……男主角可是安森呢！
劇組內外，一掃陰霾，裏裏外外全部歡欣鼓舞起來。
即使是依舊停留在室內看不到外面景象的安森和瑞秋也能夠清晰地感受到這股歡騰，心情跟着飛揚起來。
“安森……”
安森轉過頭來，笑容清澈明亮，眼睛裏能夠看到漫天星辰。
瑞秋的心跳，漏了一拍。
但不等瑞秋開口，後面又傳來另外一個呼喚聲。
“嘿，夥計，出色的工作，厲害！”
是希斯。
希斯落落大方地走來，早早伸出右手，和安森握着右手順勢一拉撞了撞肩膀，蒲扇般的左手重重拍打安森的後背，毫不掩飾臉上的笑容。
安森卻是滿頭問號。
“這是那麼值得慶祝的事情嗎？”
這只是一場戲而已，整部電影漫長拍攝的第一場戲，哪怕這場戲的質量超出預期，確實值得慶祝，但這也不能保證整部電影成品的出色。
至少，從安森有限的拍攝經驗來看，沒有必要如此小題大做。
希斯聽到安森的話語，滿臉冷靜地探究安森的表情一番，“所以，你這是在故作謙虛嗎？”
安森也沒有解釋，而是順着希斯的調侃做出反應，“噓。就沒有必要說破了。”
希斯爽朗地直接笑出聲，他就是喜歡安森的直率，和好萊塢那羣喜歡虛與委蛇的假把式都不一樣。
安森卻沒有再多說什麼，而是轉頭看向一旁的瑞秋，“你剛剛準備說什麼？”
瑞秋一愣，她沒有想到安森居然沒有還記掛着她，那雙眼睛依舊清澈，彷彿一眼就能夠看穿她的僞裝，心臟不由狂跳了兩下，但視線餘光看到一旁的希斯，她連忙擺手，“不不，沒事。”
“我只是想說，這場戲是否還需要其他機位的鏡頭。”
呼。
瑞秋輕輕吐出一口氣，倉促之間還是找到了一個可靠的藉口，小心翼翼地掩飾微微發燙的臉頰。
安森沒有注意到瑞秋的異常，他被瑞秋的問題說服了，“我們需要詢問一下導演。”
這，的確是一個問題，同時也是導演的專業問題。
真正的頂尖導演們，從阿爾弗雷德-希區柯克到英格瑪-伯格曼到斯坦利-庫布裏克再到馬丁-斯科塞斯等等等等，他們的鏡頭從構圖到調度再到機位，全部都是有講究的。
有時候是爲了敘事，有時候是爲了暗示人物關係，有時候是在大屏幕和觀衆之間形成一種互動，有時候則是爲了切入剪輯點確保電影推進的流暢性，諸如此類等等。
所以，一場戲，什麼機位什麼構圖，導演都有自己的想法。
就好像剛剛這場戲，鏡頭的主角是埃文還是凱勒，鏡頭呈現出來兩個角色的關係是平等還是牽制，什麼臺詞呈現什麼關係、什麼機位展現什麼情感，在看不到的細節裏能夠帶給觀衆不同的觀影感受，又或者說除了臺詞之外，鏡頭還能夠帶來什麼？
一切，都是可以細細研究的。
電影的拍攝與創作，遠遠不止是利用影像展現劇情那麼簡單；電影和電視的區別也遠遠不止是屏幕大小而已。
但是。
如果導演沒有鏡頭語言的天賦，僅僅只是貼合劇本貼合劇情去展現，這樣的鏡頭往往被稱爲功能性展示，它們無法賦予劇情和表演更多延展空間，僅僅只能依靠情節自身的能量和觀衆完成互動。
而麥基和埃裏克的話……