他一拍腦門做出了用原創的民族音樂給電影配樂的決定，現在看來這件事情要複雜的多。
他看過一些穿越小說，男主角隨便哼幾句歌，其他人就能譜出曲子來。
這似乎有點不靠譜。
好吧，就算這個辦法可行，可五線譜和中國的樂譜應該不一樣吧。
如今上海的歌舞廳裏播放的唱片大多是外國曲子，就算是中國的曲子也是以戲曲爲主，中國的流行音樂還沒有發展起來，伴隨着新文化的新音樂，還處在萌芽的階段。
倒是有些學堂音樂，這是用歐美或者日本的曲子，重新填詞而成。
難怪周瘦絹會到戲班來找人了。
想要找到使用民族樂器的演奏者，有兩個地方，一個是戲院，一個是妓館。
事已至此，林子軒也只好迎難而上，希望這位叫做孟曉冬的女孩接受能力比較強。
這個要試過才知道。
林子軒需要找一間封閉的房間，單獨和孟曉冬交流，他，還沒有當衆唱歌的習慣，特別是唱不屬於這個時代的歌曲。
上海大世界裏有餐廳和旅館，四個人到餐廳裏吃了頓飯。
周瘦絹和戲班班主留下來喝茶閒聊，林子軒帶着孟曉冬進入餐廳的包間，兩人相對而坐。
面對一個十四歲的小女孩，他竟然有些放不開。
來到民國之後，他一直保持着謹慎的態度，不想暴露自己穿越者的身份，因此也就不願意放開胸懷，相信別人。
這是一種自我保護，所以當他在旁人面前唱後世的歌曲時，會本能的排斥。
“我清唱幾句，你看看能不能演奏。”林子軒沉聲道。
孟曉冬點點頭，她的話不多，略顯沉靜。
林子軒在腦海裏搜索一番，先找民國時期的歌曲試試看，他聽過的不多，很多都是從電視劇裏找到的。
民國時期最出名的歌星恐怕要數有“金嗓子”之稱的周旋了，她在四十年代演唱的夜上海在華人社會風靡一時。
“夜上海，夜上海，你是一個不夜城。華燈起，夜聲響，歌舞昇平。只見她笑臉迎，誰知她內心苦悶。夜生活都爲了衣食住行，酒不醉人人自醉，和天和地蹉跎了青春”
林子軒唱的聲音越來越低，他對自己的唱功沒什麼信心，而且這首歌對他來說太古老了。
爲了挽回顏面，他想了想，準備唱鄧莉君的歌。
“甜蜜蜜，你笑的甜蜜蜜，好像花兒開在春風裏。在哪裏，在哪裏見過你，你的笑容如此熟悉，我一時想不起”
一直安靜的孟曉冬突然忍不住笑出聲來，讓林子軒不得不停下來。
對於孟曉冬而言，這是個新鮮的體驗。
林子軒唱的歌她都沒聽過，不過曲調聽起來似乎不錯，如果不是林子軒唱的那就更好了。
她覺得這兩首柔媚的歌應該讓女子來唱。
她在戲臺上唱坤生，用的是男人的聲音，而林子軒唱起來更像是
林子軒還不至於和一個女孩子生氣，他覺得是自己選錯了曲子。
“梁山伯和祝英臺的故事你知道吧”他詢問道，“下面這首曲子就叫梁祝。”
這個故事孟曉冬自然知道，戲班裏還有戲文呢，不過她沒有唱過。
林子軒哼唱的是五十年代由陳剛和何站豪共同譜寫的梁祝，他們以越劇的曲調爲素材，加入了交響樂和民間戲曲的表現手法。
這是林子軒給上海假日準備的配樂之一，無論用古琴還是洞蕭，包括二胡都能演奏出非常感人的曲調來。
孟曉冬的音樂水平不錯，聽得出這是一首好曲子。
兩人開始交流。
這一交流，出現了問題。
林子軒對音樂的瞭解實在是太膚淺了，而孟曉冬不是科班出身，是在戲班裏自學成才，沒有理論基礎。
兩人根本談論不到一塊去，很難達到想要的效果。
林子軒覺得他和孟曉冬之間缺少一個真正懂得音樂的人。
幾天後，周瘦絹給他介紹了一個人。
此人叫做黎錦揮，湖南湘潭人，自幼學習古琴和彈撥樂器，廣泛接觸過民族樂器。
1916年參加北京大學音樂團活動，提倡新音樂，主張新音樂與新文動攜手共進。
1921年，黎錦揮在上海中華書局供職，主編兒童雜誌和兒童讀物，着手創作兒歌。
有了黎錦揮的加入，事情變得簡單起來。
林子軒把自己想要的音樂通過黎錦揮轉達給孟曉冬，由孟曉冬演奏出來。
黎錦揮對民族音樂和西洋音樂都有深厚的研究，通過和林子軒的接觸，他覺得中國音樂有了新方向。
因爲林子軒提供的是音樂成品。
給電影配樂是個技術活，需要等到電影拍攝完畢後，根據情節再選擇所需要的曲目，這件事並不着急。
黎錦揮想要試驗自己對音樂的想法，準備先給孟曉冬灌制唱片。
在1908年，法國百代公司在上海成立了“東方百代唱片公司”，標誌着中國唱片業正式誕生，之後的數年，有幾十家外國唱片公司紛紛涌入中國。
伴隨着留聲機的普及，唱片在中國的銷量與日俱增，隨之而來的是外國歌曲。
林子軒覺得灌製一張中國人自己的流行歌曲唱片也不錯，就選出了幾首廣爲流傳的經典歌曲讓孟曉冬演唱。
第一張唱片選了四首歌，分別是夜上海、夜來香、茉莉花和甜蜜蜜。
他們選擇了百代公司進行唱片錄製和發行工作。
林子軒特別提醒黎錦揮，籤合同的時候一定要把詞曲的版權握在自己手裏，這可都是能夠大紅大紫的歌曲，不能便宜外國人。
對於黎錦揮和孟曉冬來說，他們可沒有林子軒那麼的自信。
孟曉冬只是覺得新鮮好玩，卻不知道中國的流行音樂就這樣進入了一個全新的時代，而她的命運也從此發生了改變。